Inhoudsopgave:
- Wat is een kunstmuseum?
- Kunstmusea van Rusland (Rus)
- Kunstkamera en privécollecties
- Hermitage
- Kunstmusea in Rusland: lijst
Video: Kunstmusea van Rusland en hun belang in het culturele leven
2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-12 11:30
In het oude Griekenland was deze plaats (museion) traditioneel gewijd aan de Muzen en bevond zich meestal in heilige bosjes of tempels. In de mythologie van de Grieken waren de muzen de beschermheren van kunst, poëzie, wetenschap - vandaar de betekenis van de heilige ruimte, waar ze op alle mogelijke manieren vereerd moesten worden. Het woord "museum" verschijnt in het dagelijks leven in de Renaissance in Europa. Daar zijn musea gebouwen en instellingen die zijn ontworpen om uitmuntende wetenschappelijke en door de mensheid gecreëerde kunstwerken op te slaan.
Wat is een kunstmuseum?
Musea zijn verschillend: historisch en technisch, literair en toegewijd aan bepaalde etnische groepen of landen, gemeenschappen of individuen. Kunstmusea nemen een speciale plaats in tussen allemaal. Hier worden in de regel kunstwerken tentoongesteld - fijn en decoratief: schilderijen en sculpturen, gravures en tekeningen, wandtapijten en tapijten, keramiek en stoffen. In moderne musea wordt niet alleen de opslag en tentoonstelling van exposities uitgevoerd, maar ook hun uitgebreide studie,evenals de restauratie van monumenten van hoge artistieke waarde.
Kunstmusea van Rusland (Rus)
Een beetje geschiedenis. Museumwerk heeft een duizendjarige continuïteit in Rusland. In Kievan Rus, bijvoorbeeld, werden in de kathedralen en kloosters van sommige steden rijke stoffen, juweliersproducten, boeken (handgeschreven) met kostbare salarissen van goud en zilver, versierd met edelstenen, opgeslagen en bewaard. En de rijkste verzamelingen werden bewaard in de sacristies van de kerken. Dus in de Trinity-Sergius Lavra (Sergiev Posad) was er een verzameling schilderijen en toegepaste kunst. En vanaf de 16e eeuw begon de rijkste en meest interessante collectie van de wapenkamer in het Kremlin van Moskou te worden gecreëerd. Men kan zeggen dat de kunstmusea van Rusland daaruit voortkomen. The Armory is het oudste museum, dat officieel werd opgericht in 1806, maar al lang daarvoor bestond. Nu maakt het deel uit van de musea van het Kremlin.
Kunstkamera en privécollecties
Het allereerste Russische openbare museum kan ook worden beschouwd als de Kunstkamera in St. Petersburg, opgericht op initiatief van tsaar Peter in 1714. De opening vond plaats in 1719. Toegegeven, de Kunstkamera is geen puur artistiek museum. Naast kunstwerken werden daar verschillende natuurwetenschappelijke tentoonstellingen gepresenteerd, die Peter tijdens zijn reizen naar het buitenland verwierf of in Russische gebieden vond. De grootste privécollecties verzamelden zich in het Winterpaleis, Tsarskoe Selo, Peterhof en Pavlovsk (na de revolutie werden al deze landgoederen en paleizen genationaliseerd enomgevormd tot kunstmusea in Rusland). Zo verschenen het museumlandgoed Arkhangelskoye, Kuskovo en enkele anderen.
Hermitage
Kunstmusea in Rusland zijn een belangrijke mijlpaal in de ontwikkeling van de cultuur van het land. Dus in 1764 werden grote collecties schilderijen verworven, wat een van de eerste stappen was in de oprichting van de Hermitage in St. Petersburg.
Niet iedereen kon in die tijd naar kunstwerken kijken: de toegang tot de Hermitage was, zoals inderdaad tot veel privécollecties uit die tijd, zeer beperkt. En pas in de 19e eeuw (in de tweede helft), dankzij de inspanningen van de Russische intelligentsia, die vochten voor de publiciteit en openheid van dergelijke instellingen, toegang tot de schatten van de Hermitage en enkele privécollecties (Pryanishnikov, Tretyakov, Ostroukhov) werden geopend.
Kunstmusea in Rusland: lijst
- De opening van de Tretyakov-galerij, het eerste kunstmuseum voor Russische kunst in Moskou in de 19e eeuw, kan op de voorgrond worden geplaatst. De oprichter was de koopman Tretyakov, die werd meegesleept door de ideeën van de Wanderers en een grote collectie kunstwerken creëerde. Hij beschouwde zijn werk als verzamelaar als een landelijke onderneming die eigendom was van het Russische volk. En de galerie zelf had een onschatbare invloed op de verdere ontwikkeling van het realisme in de schilderkunst en andere vormen van kunst.
- Kunstmusea van Rusland werden niet alleen in de hoofdsteden geopend, maar ook in de provincies. De lijst kan worden voortgezet door het Radishchev Saratov Art Museum,geopend in 1885.
- In 1895-9898 het Russische Museum voor Nationale Kunst wordt geopend, dat ook eigendom werd van het grote publiek.
- 1912 - Museum voor Schone Kunsten in Moskou (nu Pushkin Museum).
- Na de revolutie van 1917 worden alle kleine en grote kunstmusea in Rusland publiek eigendom. De slogan "Kunst behoort aan het volk" wordt maximaal belichaamd in het leven van een gewoon persoon, en musea worden een bron en hulpmiddel voor het opleiden van de werkende massa. De namen van kunstmusea in Rusland worden aangevuld met nieuwe namen. Deze omvatten nationale galerijen en musea in Armenië, Azerbeidzjan, Georgië, Oezbekistan, Turkmenistan en de B altische staten. Er zijn musea voor volkskunst in Palekh, Mstera, persoonlijke musea gewijd aan het werk van een bepaalde kunstenaar. De belangrijkste taak van deze instellingen is de esthetische opvoeding van de mensen, de studie, de restauratie en het behoud van onschatbare kunstmonumenten.
Aanbevolen:
De zin van het menselijk leven. Wat is de zin van het menselijk leven? Het probleem van de zin van het menselijk leven
Wat is de zin van het menselijk leven? Veel mensen hebben altijd over deze vraag nagedacht. Voor sommigen bestaat het probleem van de zin van het menselijk leven helemaal niet als zodanig, iemand ziet de essentie van geld, iemand - in kinderen, iemand - in werk, enz. Natuurlijk hebben de groten van deze wereld zich ook over deze vraag verbaasd: schrijvers, filosofen, psychologen. Ze wijdden er jaren aan, schreven verhandelingen, bestudeerden de werken van hun voorgangers, enz. Wat zeiden ze hierover?
Culturele centra van Rusland. culturele instellingen
Moderne culturele centra lijken weinig op de totstandkoming van het clubplan uit de tijd van de USSR, toen alleen al meer dan dertien miljoen mensen deelnamen aan amateurvoorstellingen. Bovendien bestonden er huizen en paleizen van cultuur ten koste van de staat, het bezoeken van alle studio's en kringen, elke vorm van amateurkunst was gratis, in tegenstelling tot wat nu gebeurt. Noch educatieve noch vrijetijdstaken worden het vaakst geconfronteerd met de culturele centra van de Russische Federatie
Het principe van culturele conformiteit. Het concept en de implementatie van het principe van culturele conformiteit
Zonder het principe van culturele conformiteit in het onderwijs in acht te nemen, zal de leraar studenten niets meer kunnen geven dan de basis van zijn vak. Oudere kinderen zullen moeilijkheden ondervinden bij het integreren in de samenleving. Het vinden van je "cel" in de sociale zee is van vitaal belang voor een tiener. Een kind van 14-16 jaar is erg afhankelijk van de mening van leeftijdsgenoten, ouders zijn in deze tijd niet meer zo belangrijk als vrienden en communicatie met gelijkgestemden
Pitirim Sorokin, "Sociale en culturele dynamiek". De inhoud van het begrip sociaal-culturele dynamiek
Pitirim Aleksandrovich Sorokin, Russisch-Amerikaanse socioloog die in 1930 de afdeling Sociologie oprichtte aan de Harvard University. Een van de belangrijkste onderwerpen van zijn onderzoek is de problematiek van sociaal-culturele dynamiek. Ze zijn gerelateerd aan kwesties van culturele verandering en de oorzaken die deze veroorzaken. In de geschiedenis van de theorie is het van bijzonder belang om onderscheid te maken tussen twee soorten sociaal-culturele systemen: "sensorische" en "ideationele"
De wijsheid van het leven. Oosterse wijsheid over het leven. Omar Khayyam - "Wijsheid van het leven"
Omar Khayyam is bij velen bekend van school. Een van de grootste middeleeuwse dichters, die tot nu toe mensen over de hele wereld blijft inspireren, lijkt alle wijsheid van het leven te hebben gekend. De beroemde rubais (korte kwatrijnen) vertellen over het lot, over liefde, over de vergankelijkheid van elk moment, over passie, de zin van het leven