Een beeldhouwer is een meester die koude en levenloze stukken rots in kunstwerken verandert. Hoe slaagde een mens erin steen, klei, was, hout, metaal en andere materialen te temmen, er volume en vorm aan te geven, er beelden, beweging, gratie in te belichamen? Hoe kunnen we dit vandaag leren? Meer over alles in ons artikel.
Eerste werken
Van lat. sculpo - ik knip, snij - beeldhouwkunst is een van de soorten beeldende kunst, waarvan de werken een driedimensionale vorm hebben en zijn gemaakt van plastic of vaste materialen. In tegenstelling tot de schilderkunst is de beweging hier niet zo dynamisch, maar wordt ze op een andere manier overgebracht - met behulp van volume. Een belangrijke factor is de verwerking - de beeldhouwer moet van tevoren berekenen hoe het licht op verschillende tijdstippen van de dag op de vlakken en gezichten zal vallen, enz. Zelfs een kleine fout kan een werk vernietigen.
De eerste sculpturen ter wereld verschenen lang voor rotskunst, voordat mensen woningen begonnen te bouwen. Oude stammen maakten beeldjes uit klei, in het oude Egyptesculpturen maakten deel uit van religieuze riten. Vervolgens was voor elke overledene een eigen beeld bedoeld. Men geloofde dat de ziel haar 's nachts verlaat en weer terugkeert met de zonsopgang.
Sculpturen gemaakt van steen als kunstvorm verschenen alleen in het oude Griekenland - lokale ambachtslieden beeldden keizers en inwoners van Olympus uit. Het niveau van vakmanschap was zo hoog dat velen van hen het tot op de dag van vandaag hebben overleefd.
Soorten en genres
Sculpturen gemaakt van steen hebben veel classificaties volgens soorten reliëf, doel, methode van verkrijgen en uitvoering. De belangrijkste genres zijn als volgt:
- huishouden;
- historisch;
- portret;
- mythologisch;
- allegorisch;
- dier;
- symbolisch.
De belangrijkste soorten beeldhouwkunst zijn ronde sculptuur (waarbij het beeld wordt omgeven door vrije ruimte) en reliëf (waarbij het beeld gedeeltelijk in steen is ondergedompeld). Er zijn drie soorten reliëf: bas-reliëf (het beeld is minder dan de helft zichtbaar), hoog reliëf (de helft van het beeld is zichtbaar) en tegen-reliëf (het beeld is begraven in de basis).
Afhankelijk van het doel zijn sculpturen monumentaal (monumenten), monumentaal-decoratief (sculpturen in fonteinen en parken) en schildersezel (onafhankelijk van de omgeving).
Volgens de methode van artistieke expressie onderscheiden ze:
- een driedimensionale vorm bouwen;
- beeldhouwen;
- design silhouet;
- factuurontwikkelingen kleuren.
Steen- en kleisculpturen maken
Afhankelijk van het gebruikte materiaal kan het beeld op verschillende manieren worden verkregen:
- plastic (verlenging van zacht materiaal);
- beeldhouwen (overtollig afsnijden);
- gieten (wanneer vloeibaar metaal in de voltooide mal wordt gegoten).
Sculptuur gemaakt van steen is het meest arbeidsintensief, omdat het opmerkelijke fysieke kracht en enorm geduld vereist.
Voordat de beeldhouwer aan een plastic beeld begint te werken, maakt hij een tekening, berekent hij wiskundig het zwaartepunt en de verhoudingen. Vervolgens beeldhouwt hij een model uit natte klei om het eindresultaat in verkleinde vorm te voorspellen. Later begint hij aan het werk zelf: hij zet een stalen sokkel op voor het toekomstige beeld, waar geen enkel detail van het beeld overheen mag; maakt een basis van draad en strengen, en geleidelijk, door de basis met klei in te kaderen, brengt het beeldhouwwerk het resultaat dat oorspronkelijk bedoeld was.
DIY stenen sculpturen
In de eerste fase van de opleiding beeldhouwt de toekomstige beeldhouwer eenvoudige figuren - hij leert verhoudingen correct over te brengen. Daarna kunt u doorgaan met het vormgeven van het hoofd en delen van het gezicht. Na enige tijd ervaring te hebben opgedaan, begint de student modellen van een persoon te beeldhouwen, verkleinde menselijke figuren in een ronde en reliëfversie. Later begint de toekomstige beeldhouwer zijn eerste sculpturen op mensenmaat te beeldhouwen, naakte mensen te beeldhouwen en zijn sculpturale vaardigheden te verbeteren.
Stenen beeldhouwwerk is zeer arbeidsintensiefeen kunstwerk, vereist vaardigheid, vaardigheid en ongekend talent. Met de komst van de fotografie is beeldhouwkunst als een manier om een persoon weer te geven naar de achtergrond verdwenen, maar tot op de dag van vandaag zijn er scholen om dit soort kunst te onderwijzen, evenals ambachtslieden die onbaatzuchtig van hun werk houden. Hun werk is werkelijk een meesterwerk en spreekt tot de verbeelding.
