De films van deze regisseur zijn nauwelijks standaard box office leiders te noemen. Soms zijn ze zo provocerend dat ze niet eens op de grote schermen van de wereld verschijnen, en hun demonstratie is beperkt tot grote festivals en vertoningen, om zo te zeggen, zonder het huis te verlaten.
De filmografie van Lars von Trier is zeer divers, zowel wat betreft de manier van fotograferen als wat betreft de onderwerpen die in een bepaalde film aan bod komen. Ondanks de soms nogal schandalige plots werken wereldfilmsterren als Willem Dafoe, Bjork, Nicole Kidman en Charlotte Gainsbourg graag samen met de regisseur. De laatste verschijnt trouwens vrij vaak in de films als vertolker van de hoofdrollen.
Oorsprong van de regisseur
Lars von Trier, wiens films de hele wereld tegenwoordig kent, werd in 1956 in Kopenhagen geboren. Zijn ouders waren gewone ambtenaren en konden zich niet eens voorstellen dat hun zoon ooit zo'n grote indruk zou kunnen maken op de wereldgemeenschap.
De moeder van de toekomstige directeur deelde volledig en volledig het idee van gratis onderwijs, dat destijds washet moment is extreem populair, en dit kan niet anders dan de vorming van de persoonlijkheid van de jongen beïnvloeden. Enerzijds leerde Lars von Trier, wiens films vaak ingaan op de problemen van de relaties tussen ouders en kinderen, snel onafhankelijkheid en verantwoordelijkheid. Aan de andere kant stopte hij heel vroeg met de middelbare school, omdat hij geen vrienden kon maken met klasgenoten en voortdurend werd uitgelachen door kinderen vanwege afwijkend gedrag.
Vroege jaren
De filmografie van Lars von Trier begint in feite al in zijn kinderjaren. Toen hij nog een elfjarige jongen was, maakte hij zijn eerste regiewerk. De animatiefilm genaamd "Journey to Pumpkinland" duurde maar een minuut, maar voor een kind dat zo gepassioneerd van film hield, was dit een echte stap op weg naar een geweldige toekomst.
De moeder deelde de wens van haar zoon volledig en moedigde haar aan om het kind op alle mogelijke manieren naar de camera te trekken. Zij was het die hem haar oude camera gaf en voortdurend films meebracht van het werk, zodat de toekomstige regisseur kon leren monteren.
De eerste stap in een grote film
Lars von Trier's filmografie als acteur begon op twaalfjarige leeftijd. Toen slaagde hij erin een rol te krijgen in de film The Secret Summer van Thomas Winding. Ondanks het feit dat deelname aan het filmproces een ervaring van onschatbare waarde was, was het kind veel meer geïnteresseerd in de technische kant van het proces, die hij echter nooit verstopte.
Misschien is dat de reden waarom hem bij het volgende bezoek aan de studio deelname aan de technische component werd toevertrouwdfilmen. De jongen mocht bijvoorbeeld het licht aandoen en ander eenvoudig werk van organisatorische aard doen.
Streven naar serieus werk
De filmografie van Lars von Trier ging verder met zijn eerste serieuze werk. Met de hulp van zijn oom (destijds een bekende documentairemaker) kreeg de jongeman, die de toegang tot de Copenhagen School werd geweigerd, een baan als redacteur bij de Danish Film Foundation. Toen hij het belangrijkste werk combineerde met zijn favoriete hobby, besteedde hij elke vrije minuut aan het maken van zijn eigen schilderijen. Tijdens deze periode werden een korte film "Blessed Mente" en een foto genaamd "Orchid Gardener" gemaakt door een jonge liefhebber.
Het was in feite in deze periode dat regisseur Lars von Trier werd geboren, wiens filmografie tegenwoordig tientallen verschillende werken omvat. In het bijzonder, na het voltooien van het werk aan The Gardener, voegde de jonge regisseur het voorvoegsel "achtergrond" toe aan zijn naam, wat hem aristocratischer maakte.
Begin van professionele carrière
In 1983 studeerde Lars von Trier met succes af aan de Nationale Filmschool van Denemarken, waar het hem aanvankelijk niet eens lukte om erin te komen. Het talent van de toekomstige regisseur ontwikkelde zich zo snel dat de film "Pictures of Liberation", het afstudeerwerk van de jonge man, de hoofdprijs won op het filmfestival van München, wat een enorme prestatie was voor de toekomstige ster van de alternatieve cinema.
Lars von Trier, wiens biografie drastisch veranderde na zijn afstuderen aan de filmschool, betrad de grote bioscoop met de film "The Crime Element", uitgebracht in 1984 en onmiddellijkgeprezen door wereldwijde filmcritici. De debuutfilm van de regisseur won de eerste plaats op een aantal festivals, van Cannes tot Mannheim.
Films die ultieme roem brachten
Ondanks zo'n verbluffend debuut werden de volgende twee werken echt fantastisch: "Epidemic" en vier jaar later "Europe". Het was toen dat regisseur Lars von Trier, wiens films een doorslaand succes waren, over de hele wereld bekend werd als een getalenteerde maker van niet-standaard cinema.
Ongebruikelijk idee
Zoals eerder vermeld, is deze regisseur verre van iemand die het publiek onverschillig kan laten - zijn ideeën zijn altijd gekenmerkt door enige extravagantie en complexiteit van uitvoering.
Zo besloot regisseur Lars von Trier begin jaren negentig een film te maken die in 2024 in première zou gaan. Het hele ongewone van de band was dat er maar 2 minuten per jaar gefilmd hoefde te worden. Ondanks het nogal globale plan liet de regisseur tegen het einde van de jaren negentig dit idee varen en gaf hij 24 minuten aan beeldmateriaal vrij aan het publiek, waarbij hij weigerde het project voort te zetten.
Echte triomf
Misschien was een van de belangrijkste werken in de carrière van deze regisseur de serie genaamd "Kingdom", uitgebracht in 1994. Het was toen dat Lars von Trier, wiens recensies destijds niet zo controversieel waren, niet alleen zijn eigen stijl vond, maar ook zijn publiek.
Op dit moment, het hele publiekhet publiek was gefascineerd door de serie "Twin Peaks", die vanaf de eerste minuten van de serie tot de verbeelding sprak en boeide. De populariteit van dit werk, waaraan David Lynch zelf de hand had, was zo hoog dat het moeilijk was om enige vorm van concurrentie voor te stellen. De Kingdom-serie werd zo'n concurrent voor Twin Peaks.
Hart van Goud
Na een geweldige uitvoering die de regisseur wereldwijde bekendheid en eindeloze vergelijkingen met David Lynch bezorgde, besloot Lars von Trier een serieuzer project op zich te nemen. Hij bedacht een trilogie genaamd "Heart of Gold".
Het is gemakkelijk te raden dat in toekomstige werken het onderwerp morele, ethische waarden, kwesties van religie en zelfbewustzijn actief aan de orde werd gesteld. Het idee van de regisseur was zo geweldig en origineel dat aanvankelijk maar weinig mensen geloofden dat het überhaupt mogelijk zou zijn om het in werkelijkheid te vertalen.
Het eerste deel van de trilogie
Lars von Trier, wiens beste films ongetwijfeld in het Hart van Goud zijn opgenomen, stelde niemand teleur. Het eerste werk van dit formaat was de film "Breaking the Waves", die in 1996 op grote schermen werd uitgebracht.
Het verhaal van de hoofdpersoon, vol tragedie en diepe betekenis, wordt door de regisseur onthuld met de grootste nauwkeurigheid en maximale naleving van de normen van menselijk gedrag in een kritieke situatie. Sommige acties van de personages lijken misschien wat overdreven, maar alleen op deze manier was het mogelijk om de kijker te bereiken, die geleidelijk muf werd onder het juk van de massacinema en de druk van eeuwig verwarrendeen klaar voor alles omwille van het geld van de samenleving.
De hoofdpersoon van het eerste deel van de trilogie vindt nooit een beloning voor al haar inspanningen. Dat gebeurt tenminste niet tijdens haar leven. Desalniettemin houden alle critici unaniem vol dat er gewoon geen andere mogelijke uitkomst kan zijn.
Manifest voor een onderbreking van de traditionele bioscoop
Zoals eerder vermeld, heeft Lars von Trier altijd een nogal eigenaardige kijk op de wereld gehad. Is het een wonder dat hij zich dienovereenkomstig gedroeg met betrekking tot zijn beroep?
In 1995 werd hem in Parijs het manifest "Dogma-95" voorgelezen, waarin de regisseur woedend opriep om af te stappen van stereotiepe cinema en zijn eigen visie te creëren.
Dit manifest ging vergezeld van een lijst met 10 regels volgens welke alle toekomstige films van de regisseur moesten worden gemaakt.
De tweede film in de trilogie
Dit deel heette "Idiots" en werd in 1998 aan het publiek gepresenteerd op het filmfestival van Cannes. Het idee paste niet zo goed bij de rest van de films van Lars von Trier. Recensies van de foto waren als nooit tevoren opvallend in hun diversiteit. Vooral critici waren diep verontwaardigd over de aanwezigheid van overdreven expliciete scènes, waarin geslachtsgemeenschap niet werd gesimuleerd, maar heel natuurlijk. Het kon gewoon niet onopgemerkt blijven. Voor de eerste keer verliet Lars von Trier het festival zonder enige prijs in ontvangst te nemen.
Hetzelfde verhaal met deze film werd een van de meest schandalige in die periode.
Laatste werk
Na, het lijkt eropde klinkende mislukking van de tweede foto gaf Lars von Trier niet op om films te maken over mensen met een hart van goud. En wat? Gewoon een doorslaand succes en een algemene schok bracht het gezamenlijke werk van de regisseur met de zanger Björk, genaamd "Dancing in the Dark".
Er waren nogal wat hoofdrolspelers verzameld op dezelfde set tijdens het filmen, er werd een originele soundtrack voor de film geschreven, waaraan zowel de hoofdrolspeelster zelf als Radiohead-frontman Thom Yorke hebben gewerkt.
Dit verhaal liet niemand onverschillig, omdat het de meest mondiale problemen van de mensheid aan de orde stelde, beschouwd naar het voorbeeld van een ongelukkige familie.
2000ste
Lars von Trier, wiens beste films, zo lijkt het, al achter hem liggen, heeft zijn verlangen om originele meesterwerken te maken niet opgegeven. "Dogville", "Manderlay", de komedie "The Biggest Boss" - dit alles was nog maar het begin van een reis die zowel de kijker als het publiek steeds meer verbaast.
In 2009 zag de wereld de film "Antichrist", waarin het aantal expliciete scènes gerust een record mag worden genoemd, om nog maar te zwijgen van het thema sadisme, zo brutaal en met zo'n verbazingwekkende schoonheid naar voren gebracht in deze film.
Lars von Trier, wiens foto al de hoofdpagina's van filmtijdschriften sierde en zich razendsnel op internet verspreidde, werd elk jaar meer en meer schandalig. Tijdens de première van de film "Melancholia" een speelse opmerking oversympathie voor Hitler leidde tot een rechtszaak tegen de directeur en een groot, lang schandaal. Gelukkig weerhield dat Kirsten Dunst er niet van om Beste Actrice te winnen.
Het laatste werk van Lars von Trier was een duologie genaamd "Nymphomaniac", de hoofdrol waarin opnieuw naar Charlotte Gainsbourg ging. De overvloed aan niet-gesimuleerde seksuele handelingen, de betrokkenheid van professionele pornoacteurs en het thema van de film als geheel dienden als voorwendsel voor een nieuw schandaal.
De enige echte bondgenoot, volgens de regisseur zelf, is altijd de vrouw van Lars von Trier geweest, die altijd al zijn ondernemingen heeft gesteund.
Nu is het verhaal met "Nymphomaniac" verdwenen, en we kunnen alleen maar wachten op wat deze vreemde, maar tegelijkertijd briljante regisseur zal koken…
