Een van de grondleggers van een fenomeen in de wereldcinema als de "Franse New Wave" is Truffaut Francois. De biografie, het creatieve pad en het persoonlijke leven van deze briljante acteur, getalenteerde filmregisseur, scenarioschrijver en producent worden in dit artikel besproken.
François Truffaut wordt binnenkort vierentachtig jaar. En hoewel de regisseur al meer dan dertig jaar niet bij ons is, waarom is dit dan geen reden om terug te denken aan zijn briljante creatieve pad? Truffaut is een voorbeeld van een man 'die zichzelf heeft geschapen'. Hij had geen rijke ouders en machtige beschermheren. Maar hij vervulde zijn kinderdroom - hij begon films te maken. En er zijn er meer dan dertig in het trackrecord van Truffaut. Zijn beroemdste acteerwerk was de rol van Claude Lacombe in de film "Close Encounters of the Third Kind" (Steven Spielberg, 1977). En Truffaut's regiefaam werd gebracht door de film "American Night" uit 1973, die een Oscar won in de nominatie "Beste buitenlandse film".
Kindertijd
François Truffaut zag het levenslicht in Parijs op 6 februari 1932. Hij waseen onwettig kind, en zijn moeder, Jeanine de Montferrand, was niet bereid hem de naam van zijn biologische vader te onthullen. Zelf werkte ze als secretaresse in de krant "Illustration". Onmiddellijk na de geboorte van het kind droeg ze het eerst over aan de verpleegster en vervolgens aan haar moeder, Genevieve de Montferrand. Eind 1933 trouwde de secretaris toch. Roland Truffaut, tekenaar voor een architectenbureau, werd haar uitverkorene. In het voorjaar van 1934 kreeg het echtpaar een jongen die twee maanden later stierf. Roland Truffaut adopteerde de kleine Francois en gaf hem zijn achternaam. In het arme appartement van de tekenaar was echter gewoon geen plaats voor een kind. Hij moest noodgedwongen op de gang slapen en woonde daarom liever bij zijn grootmoeder, die in het negende arrondissement van Parijs woonde. Het was Genevieve de Montferrand die haar kleinzoon de liefde voor film, muziek en boeken bijbracht.
Jongeren
Grootmoeder stierf toen Truffaut François tien jaar oud was. Daarna moest hij zich vestigen in het appartement van de tekenaar. Op een keer vond Francois zijn dagboek, en alleen op deze manier ontdekte hij dat Roland niet zijn eigen vader was. Dit gaf de jongen geen rust. Francois was al volwassen en in 1968 wendde hij zich tot een privédetectivebureau met het verzoek om zijn echte vader te vinden. Uit onderzoek door rechercheurs bleek dat hij een zekere Roland Levy was, een van oorsprong Portugal Jood, geboren in Bayonne en in de jaren dertig als tandarts in Parijs werkzaam. De biologische vader heeft veel meegemaakt tijdens de nazi-bezetting van Frankrijk, en trouwde toen in 1949 en heeft twee kinderen.
Als tiener probeerde Francois zo min mogelijk te bezoekenthuis en bracht veel tijd buitenshuis door met vrienden. Al op achtjarige leeftijd, na het zien van de film van Abel Hans "Paradise Lost", besloot hij resoluut zijn lot te verbinden met cinema. Hij sloeg vaak lessen over en stopte met school toen hij veertien was.
Truffaut Francois: creativiteit
De jonge man had geen geld of connecties. Om op de een of andere manier deel te nemen aan de wereld van de cinema, schrijft hij artikelen voor Cahiers du Cinema. Dit tijdschrift is opgericht door de beroemde criticus André Bazin. Samen met Truffaut schrijft een andere jonge man, Jean-Luc Godard, ook artikelen in Cinematographic Notebooks. Beide begaafde auteurs werden later erkend regisseur. Toen Truffaut drieëntwintig jaar oud was, maakte hij zijn eerste korte film, The Visit (1954). Dit werd gevolgd door de banden "Tomboys" en "History of Water". De laatste werd gefilmd in samenwerking met J-L. Godard en François Truffaut. De filmografie van het serieuze werk van de regisseur begint met Four Hundred Blows (1959). Deze eerste speelfilm bezorgde Truffaut niet alleen de Golden Bough op het filmfestival van Cannes, maar ook wereldwijde faam. En aangezien deze film enigszins autobiografisch is, moeten we er meer aandacht aan besteden.
Antoine Doinel - alter ego van de regisseur
De naam "Four Hundred Blows" is een idioom. In het Russisch komt het overeen met 'water, vuur en koperen leidingen'. Een veertienjarige jongen, gespeeld door de jonge acteur Jean-Pierre Leo, maakte grote beproevingen door. Leraren beschouwen Antoine Doinel als een spijbelaar en een pestkop, en zijn ouders besteden geen aandacht aan hem. Dusde moeilijke tiener rebelleert met wraak. Antoine Doinel loopt weg van school, sluipt bioscopen binnen en geniet van films. Hij wordt in een correctionele gesloten kostschool geplaatst, maar ook daar weet hij te ontsnappen. Na deze film kreeg Truffaut Francois helemaal ruzie met zijn ouders, want niet alleen zij (maar ook de buren) herkenden gemakkelijk de regisseur die achter de schermen in de hoofdpersoon bleef. Maar de film bracht een prijs in Cannes, wereldwijde faam en een grote kassa. Daarom speelde Jean-Pierre Léo, die volwassen was geworden, de rol van dezelfde Antoine Doinel in nog vier Truffaut-films: Antoine en Colette, Stolen Kisses, Family Hearth en Runaway Love (1962-1979).
Franse nieuwe golf
Ondanks het doorslaande succes van de autobiografische film "Four Hundred Blows", evenals de test in het genre van de thriller "Shoot the Pianist" (Charles Aznavour speelde zelf in de titelrol), begonnen ze te praten over een nieuwe richting in de bioscoop pas na de release van de derde lange film - "Jules and Jim" (1961). De liefdesdriehoek werd briljant gespeeld door acteurs Henri Serre, Oscar Werner en Jeanne Moreau. De foto werd door het publiek onthouden vanwege de uitstekende soundtrack en Time nam hem op in de TOP "Honderd tijdloze films". Toen begonnen filmcritici te praten over de New French Wave. François Truffaut probeerde zelf de kenmerken van deze trend uit te drukken. Citaten van zijn uitspraken komen erop neer dat de film de kijker constant in spanning moet houden. Replica's, geluid - dit alles is slechts een escorte van het drama dat zich afspeelt in de gezichtsuitdrukkingen van de acteurs. In feite keek de regisseur naarmeesters van de stille film. Truffauts idool was Hitchcock. Deze regisseur liet geen banaliteit toe in zijn werk. En als resultaat wordt het publiek geboeid door wat er op het scherm gebeurt totdat de lichten in de bioscoop aangaan.
Actiewerk
Truffaut François maakte zijn debuut in The Wild Child (1969), waar hij Dr. Jean Itard speelde. Deze rol bracht geen significant succes, maar de volgende - in "American Night" - trok de aandacht van het publiek naar hem. Critici prezen Truffauts optreden in Spielbergs film Close Encounters of the Third Kind, waarin hij Claude Lacombe speelde. En tot slot nog een en laatste rol - Julien Daven in de film "Green Room" (1978). Trouwens, de regisseur speelde graag in zijn eigen films, flitsend tussen de extra's, hetzij als een persoon die een krant leest op het terras van een café, of als een voorbijganger. Truffaut gaf in een interview toe dat een dergelijk initiatief later uitgroeide tot een vooroordeel. Later probeerde de regisseur, die zijn film succes wenste, in het beeld te komen van de eerste vijf minuten van het filmen.
Succes en mislukkingen
Denk niet dat het creatieve pad van François Truffaut bezaaid was met rozen. Er waren ook doornen op deze weg. Dus de film "Tender Skin" (1964), waarin de zus van Catherine Deneuve speelde, was ronduit een mislukking. Maar de volgende foto - een schermversie van Bradbury's verhaal "451 ° Fahrenheit" - rehabiliteerde de regisseur in de ogen van het publiek. "American Night" trok vier Oscar-nominaties tegelijk. Truffaut, die volgens zijn gewoonte was en…regisseur en acteur (Ferrand), ontving een beeldje - voor "Beste Buitenlandse Film". "The Last Metro" won tien "Cesars" tegelijk - een prestigieuze Franse filmprijs. Maar je moet de sterrencast de eer geven. De filmsterren Gerard Depardieu en Catherine Deneuve. The Neighbor is de voorlaatste film van Truffaut. De film speelde Depardieu en Fanny Ardant. Deze film won ook de liefde van het publiek en de lof van filmcritici.
Truffaut Francois: persoonlijk leven
Als jongen was de toekomstige regisseur erg verliefd. En dat bleef hij zijn hele leven. Zijn eerste liefde was Lillian, die hij liefdesbriefjes in zijn korte broek stopte. Al op veertienjarige leeftijd had hij een (zij het mislukte) affaire met zijn secretaresse Genevieve Santen. Toen zijn stiefvader Francois in een penitentiaire instelling voor tieners plaatste, raakte hij bevriend met mademoiselle Rickers, die daar als psycholoog werkte. Daarna was er een affaire met Lillian Litvin, met wie Truffaut elkaar leerde kennen op basis van zijn liefde voor cinema. Daarna werd de Don Juan-lijst aangevuld met de Italiaanse Laura Murray. Op het filmfestival van Venetië ontmoette de jonge regisseur de dochter van de producent, Madeleine Morgenstern. En hij trouwde met haar in 1957. Madeleine schonk hem twee dochters, maar in 1965 scheidde het paar. Boze tongen zeiden dat het huwelijk met Madeleine uitsluitend gebaseerd was op de berekening - de schoonvader sponsorde Truffaut tenslotte met geld om zijn carrière in de bioscoop voort te zetten. Maar hoogstwaarschijnlijk was Madeleine de talrijke romans van Francois beu, en was hij zelf het schuldgevoel voor zijn vrouw beu.
Dood van een regisseur
Het is zo gebeurd datbijna alle actrices die in de films van Truffaut speelden, werden onvermijdelijk zijn minnaressen. Dit gebeurde met Marie-France Pisier, die de rol van Colette speelde in "Love at Twenty", met Bernadette Laffon van de tape "Tomboys". De lijst van gebroken vrouwenharten van de regisseur is net zo lang als zijn filmografie. Truffaut Francois en Catherine Deneuve leerden elkaar kennen op de set van The Last Metro. De romance was zo stormachtig dat de actrice ermee instemde een kind van haar minnaar te krijgen. Maar dit was niet voorbestemd om te gebeuren. Maar actrice Fanny Ardant schonk de regisseur na het filmen van The Neighbor een dochter. Maar toen François hersenkanker kreeg, zorgde alleen zijn afgewezen vrouw, Madeleine Morgenstern, voor hem. Truffaut stierf op 21 oktober 1984 in Neuilly-on-Seine, een voorstad van Parijs. Alle vrouwen van wie hij hield kwamen naar de begraafplaats van Montmartre.
