Directeur Dinara Asanova was pas tweeënveertig toen ze stierf. Ze kreeg niet wat ze wilde. Ze had geen tijd om haar enige kind op te voeden. Maar ondanks dit zijn haar films erg moeilijk en prikkelen ze nu de geest. Tot nu toe veroorzaken ze felle controverse. Haar films waren over het algemeen een soort dwarsdoorsnede van de gevoelens van die generatie. Ze had in die tijd een werkelijk unieke innerlijke onafhankelijkheid. Misschien is dat de reden waarom ze haar leven te vroeg verliet. De lijst met films van Dinara Asanova is niet zo groot als ze ooit had gewild, maar elke foto is zeker de aandacht waard. We zullen naar haar belangrijkste werken kijken en ook praten over hoe het leven van Dinara Asanova is verlopen.
Militaire jeugd
Dinara Asanova werd midden herfst 1942 geboren in de hoofdstad van Kirgizië. In hetzelfde jaar kwam er een begrafenis voor haar vader naar het huis van de Asanovs. De moeder van de toekomstige regisseur werkteeen wever, en daarom begon de grootmoeder het meisje groot te brengen. Het was van haar dat de kleine Dinara kon leren communiceren met verschillende mensen.
Ondanks het feit dat ze als stil werd beschouwd, slaagde ze erin een gemeenschappelijke taal te vinden met haar leeftijdsgenoten van de tuin en het schoolbedrijf. Ze was een heel gepassioneerd meisje. Ze voetbalde op voet van gelijkheid met alle anderen, schilderde posters voor de plaatselijke bioscoop en slaagde er zelfs in om een bibliotheek op het erf te organiseren. Bovendien kon een nieuw boek alleen worden gelezen nadat de plot van het vorige werk opnieuw was verteld.
Bovendien regelde ze de zogenaamde. "Lessen van vreugde" Ze werd de organisator van het 'spel op school'. Dinara was een kleine "leraar" en bracht zo bij kinderen een verlangen naar kennis bij.
Binnen VGIK
Toen Dinara Asanova, wiens biografie niet erg eenvoudig was, haar toelatingsbewijs ontving, hoopte haar moeder dat haar dochter, net als zijzelf, bij een textielbedrijf zou gaan werken. Maar ze probeerde een baan te vinden in de studio van Kyrgyzfilm. Ze werkte met rekwisieten en nam zelfs deel aan het filmproces van de film "Heat". De film werd geregisseerd door Larisa Shepitko. Ze speelde ook in een film genaamd "Girl from the Tien Shan".
De leiding van de Kirgizische filmstudio raadde haar aan om VGIK binnen te gaan. Zo ging Dinara naar de hoofdstad. Helaas kon de toekomstige directeur dit en volgend jaar niet op de universiteit komen. En pas voor de derde keer werd ze nog student. Ze studeerde aan de regie-afdeling. En haar mentoren waren de grote M. Romm en G. Stolper. Tijdens de cursus studeerde ze bij Stanislav Govorukhinen Sergei Solovyov.
De band was erg sterk en stoer. Er was een constante strijd om leiderschap. Maar Dinara hield zich daar bewust van af, evenals het luidruchtige studentenplezier. Tegelijkertijd waren in haar entourage de favoriet van de jaren 60 B. Okudzhava en de dichteres B. Akhmadulina.
Toen klonk de eerste en zeer alarmerende bel voor haar - er was een hartstilstand. Gelukkig konden de medebewoners op tijd een ambulance bellen.
Regiedebuut
Na het behalen van haar diploma ging Asanova in de noordelijke hoofdstad wonen. Als regisseur debuteerde ze in 1970. In feite was het een proefschrift. Ze koos het werk van de beroemde Russische prozaschrijver Valentin Rasputin. Het heet Rudolf. Dit boek ging over de complexe relatie tussen een tienermeisje en een volwassen man. Helaas hebben het uitstekende spel van Yu. Vizbor en de buitengewone onthulling van het hoofdthema de film niet van schande gered. De directie van Lenfilm beschuldigde de regisseur van het imiteren van Nabokovs Lolita. Bovendien mocht ze vijf jaar lang geen films maken.
Desalniettemin was regisseur Dinara Asanova van mening dat de gedwongen pauze een zeer vruchtbare en belangrijke periode in haar leven was. Het was tenslotte in deze tijd dat ze trouwde. Haar uitverkorene was Nikolai Yudin. Hij werkte als graficus. In 1971 kreeg het echtpaar hun eerste kind, een zoon. Ze noemden hem Anwar. Vervolgens begon ze voor een enig kind sprookjes te componeren en rangschikte ze in zelfgemaakte boeken. Trouwens, in de toekomst speelde Anwar herhaaldelijk in filmsmoeders.
Na de stilte
Asanova's werkloosheid eindigde eerder dan verwacht. De studio veranderde van management en de regisseur mocht nog steeds aan het werk.
Als gevolg hiervan werd de filmografie van Dinara Asanova in 1974 aangevuld met de langverwachte film "De specht heeft geen hoofdpijn." In het plotoverzicht van de film - het opgroeien van een gewone jongen. Hij is gepassioneerd door jazz, waar Dinara zelf dol op was. De tape is absoluut verstoken van educatieve retoriek, maar onthult vrij onverwacht het thema van eenzaamheid in de adolescentie. De hoofdpersoon ervaart de kwelling van de eerste liefde en probeert zichzelf te vinden. Over het algemeen werden deze ideeën ontwikkeld in het volgende werk van Asanova. Dit cultschilderij heette "Sleutel zonder recht op overdracht". De film leidde tot een levendige discussie. Even later ontving hij een prestigieuze prijs.
Harde tijden
In 1977 werd nog een foto van de regisseur vrijgegeven. In feite was het een staatsbevel dat de anti-alcoholcampagne van de Sovjet-Unie ondersteunde. In deze sombere en pessimistische film genaamd "Trouble" vertelde Asanova het verhaal van de morele degradatie van een zekere Vyacheslav Kulagin. Hij werd beïnvloed door alcoholische vrienden. Als gevolg hiervan werd dit werk meer dan cool ontvangen.
Twee jaar later wendde haar vriend Viktor Aristov zich tot Dinara voor hulp. Hij was scenarioschrijver. Hij vroeg haar om het management van "Lenfilm" zijn script "The wife is gone" te laten zien. Aanvankelijk was ze van plan om aan het schilderij te werkenzal Aristov zelf zijn. Maar het gebeurde zo dat ze deze film toch moest opnemen. Aanvankelijk was Vladimir Vysotsky bij de film betrokken. Asanova's klasgenoot Stanislav Govorukhin was echter in staat om de bard en de acteur naar zijn film te lokken. Het heette "De ontmoetingsplaats kan niet worden gewijzigd." Toen werd Dinara gedwongen om Valery Priemykhov goed te keuren voor de rol, met wie ze vele jaren van gezamenlijke creativiteit en vriendschap verbonden was.
Dinara maakte een hele moeilijke tijd door. Haar laatste schilderijen, namelijk "Nutteloos" en "Wat zou je kiezen?", waren zeer onsuccesvol. Een echt wonder zou haar kunnen redden van een duidelijke creatieve crisis. En dit wonder is echt gebeurd. Ze hervatte haar creatieve relatie met Yuri Klepikov. Hij was scenarioschrijver en werkte ooit aan de film van Asanova. Zij waren het die een nieuwe band begonnen op te nemen. En het heette "Jongens".
Furor
De film werd uitgebracht in 1983. De foto vertelde over het leven in een kamp voor moeilijke tieners. Bovendien werden de kinderen zelf uit deze instelling betrokken bij het werk op de set. Merk op dat het werk aan de band de acteurs zelf heeft veranderd. Ze hebben hun eigen innerlijke vrijheid gevonden. Trouwens, tot de laatste keer probeerde Asanova hun lot te volgen.
Hoe het ook zij, na 2 jaar kreeg dit werk opnieuw een prijs. Toegegeven, Dinara zelf wist hier niets van.
In 1984 maakte ze nog een film genaamd "Darling, Dear, Beloved, Only". Trouwens, de foto bleek erg kamer te zijn. Bijna alle actie van de band vond plaatsin de cabine van de auto. Natuurlijk klonk er jazzmuziek op de band.
In hetzelfde jaar werd haar volgende werk uitgebracht - het televisiespel "Children of Discord". Hij zette het thema van de relaties tussen generaties voort. Haar werk bracht opnieuw de kwestie van echtscheiding in gezinnen met kinderen aan de orde.
Laatste werk
In 1985 bereidde Asanova zich voor om een nieuwe film op te nemen. De werktitel was "The Stranger". Ze zeggen dat ze een voorgevoel had van haar dood. In ieder geval kon ze onverwachts alle schulden afbetalen. Bovendien zou ze in de toekomst het boek van Andrei Platonov "Jan" verfilmen. Ook Dinara Asanova, wiens films snel hun publiek vonden, wilde doorgaan met het helpen van moeilijke kinderen en wezen. En in een meer specifieke vorm.
Maar in hetzelfde jaar stierf ze. Net als in het studentenhuis stopte haar hart. Ze werd gevonden in een hotel in haar stoel.
Erfgenaam
Toen Asanova stierf, was haar zoon pas dertien. Nu begon hij een nieuw leven, zonder zijn geliefde moeder. Ten eerste ging de zoon van Dinara Asanova naar familieleden en toen hij opgroeide, keerde hij terug naar zijn vader in de noordelijke hoofdstad. Hij vond zichzelf niet in het beroep en begon aan de rand van St. Petersburg te wonen. Hij leefde een onopvallend en rustig leven…
