Vasily Kachalov - hoofdrolspeler van het Kunsttheater

2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-12 11:28

Acteur Vasily Kachalov is net zo beroemd in de theaterwereld als Leonardo da Vinci in de kunstwereld. Hij belichaamde alles wat we tegenwoordig een getalenteerde Sovjetkunstenaar noemen. Een leerboekfiguur, hij heeft nooit acteren gestudeerd en had een geweldige toneelcharme.

Oorsprong

11.02.1875 in Vilna (het huidige Vilnius) werd de derde zoon geboren in de familie van priester John Shverubovich, rector van een orthodoxe kerk. Dit was Vasili Kachalov. De biografie van de acteur wordt in detail beschreven door V. Ya Vilenkin, die sprak over de kinderjaren van de toekomstige briljante kunstenaar. De vader kwam uit de Wit-Russische adel, de moeder had Poolse en Litouwse roots. Het gezin volgde een harde school voor onderwijs; in de kindertijd werd Vasily gegeseld wegens wangedrag. Naast twee oudere broers, met een leeftijdsverschil van 10-15 jaar, werden later twee meisjes geboren: Sonya en Sasha. Ze werden vroeg weduwe en stonden de afgelopen 26 jaar onder de hoede van V. Kachalov, met wie ze samenwoonden.

De jonge man kreeg een uitstekende opleiding aan het 1e gymnasium, waar F. E. Dzerzhinsky tegelijkertijd afstudeerde. Onder invloed van zijn vader, die de diensten met grotekunstenaarschap en pathos in zijn stem klom hij op de kast en begon te reciteren. De uitvoering van het Vilna Theater "Demon" maakte grote indruk op hem, wat zijn passies bepaalde. Op het podium van de slaapzaal van het gymnasium maakte hij, als zesdeklasser, zijn debuut in de rol van Khlestakov en werd onmiddellijk een lokale beroemdheid. En dan waren er de rollen van Nozdryov en Podkolyosin, een echte passie voor het plaatselijke theater. Om binnen te komen ging de jongeman echter naar de St. Petersburg University in de voetsporen van zijn oudere broer Anastasia, om te laten zien wat het betekent om opgeleid te worden. Vasily Ivanovich Kachalov verlaat het huis van zijn ouders in 1894.

Begin met acteercarrière

Nadat hij de Faculteit der Rechtsgeleerdheid is binnengegaan, wordt de jongeman onmiddellijk lid van de theaterkring en brengt hij tegelijkertijd al zijn tijd door in het Alexandrinsky Theater. Op aanbeveling van de acteur M. I. Pisareva probeert ze de rol van Valera in Molière's toneelstuk The Miser in een klein theater (geregisseerd door E. Karpov), nadat ze een zegen op het podium en erkenning van haar talent heeft ontvangen. Toneelvaardigheden Vasily Kachalov (foto in zijn jongere jaren wordt gepresenteerd in het artikel) begrepen door de grote acteur V. N. Davydov, die tegen die tijd de studententheatergroep leidde. Zijn eerste creatieve succes was de rol van Neschastlivtsev (A. I. Ostrovsky, "Forest"), die in 1895 aan het grote publiek werd gepresenteerd. V. N. Davydov kwam samen met het jonge talent applaudisseren.

Op 21-jarige leeftijd wordt de jongeman al een professionele acteur van het Suvorinsky Theater met een salaris van 50 roebel. Bij het opstellen van het contract heeft A. S. Suvorin Vasily. aanbevolenIvanovich om de naam Shverubovich te veranderen in een meer harmonieuze. Dus de acteur kreeg een pseudoniem waarmee hij over de hele wereld bekend is. De jongeman combineerde met succes professionele activiteiten met onderwijs, hoewel hij volledig werd gegrepen door creativiteit en het Boheemse leven. Maar Suvorins rollen (hij speelde er 35) waren slechts komedie en vaudeville, dus op aanbeveling van V. N. Davydov gaat de acteur naar de provincie en verlaat hij de universiteit na vier jaar studie.

Provinciale Periode

Na de getalenteerde ondernemer M. M. Boroday te hebben bereikt, speelde Vasily Kachalov 2 jaar en 6 maanden in twee steden, sprekend in Saratov en Kazan. Hij was geobsedeerd door werk en speelde in deze periode ongeveer 250 rollen. Op 23-jarige leeftijd creëerde hij het beeld van Cassius in Julius Caesar van Shakespeare, die unanieme erkenning kreeg. Het publiek werd getroffen door het uiterlijk van de acteur: met een hoge lengte (185 cm), was hij nogal mager en bleek, maar tegelijkertijd had hij een uitstekende controle over zijn lichaam. De kunstenaar verbond zijn handen van nature actief met ongelooflijk lange vingers. Maar de belangrijkste schat was zijn charmante stem. De sonore bariton fascineerde letterlijk de aanwezigen in de zaal.

Na de briljante rol van Shakhovsky in "Tsar Fyodor" en de oprichting van het Moscow Art Theatre in de hoofdstad (1898), begon hij te dromen van een groot podium. In Kazan ontmoette hij zijn toekomstige vrouw, actrice Nina Litovtseva (Levestam), die een student was van VI Nemirovich-Danchenko. Dit bepaalde uiteindelijk het vertrek naar Moskou.

Optreden in het Kunsttheater

Bij aankomst in februari 1900 in het Moskouse Kunsttheater V. KachalovKS Stanislavsky moest verschijnen. Er werd een scène gekozen waarin hij beurtelings in twee beelden zou verschijnen: Boris Godoenov en Ivan de Verschrikkelijke. De in de provincie ontwikkelde postzegels speelden hun negatieve rol - de show was een hopeloze mislukking. Vasily Kachalov gaf niet op en bleef elke dag naar het theater gaan, kijkend naar het spel van uitstekende acteurs uit die tijd. The Snow Maiden werd voorbereid op de productie, maar de rol van Berendey bezweek voor niemand. Stanislavsky besloot de beginnende acteur nog een kans te geven en vergiste zich niet.

Na de repetitie omhelsde hij V. Kachalov, die uitstekend werk voor zichzelf deed en inging op de eisen van de artistieke directeuren van het theater. Het triomfantelijke debuut vond plaats in september 1900 en opende een briljant vooruitzicht voor de acteur. Onder zijn eerste opmerkelijke werken:

• De rol van de baron in het toneelstuk "At the Bottom", waarover M. Gorky met bewondering sprak.
• Caesar in de gelijknamige uitvoering van W. Shakespeare.
• Rollen in de toneelstukken van A. P. Tsjechov "The Cherry Orchard" (Trofimov) en "Three Sisters" (Tuzenbach).

Piekcarrière

Het echte succes bereikte Vasily Ivanovich in 1905, en tot de revolutie zou Moskou zo verliefd op hem zijn dat de meid het risico zou lopen dingen uit zijn kledingkast te verkopen voor veel geld, waarop door talloze bewonderaars werd gejaagd. De dichter S. Solovyov zal hem "de koning van meisjesachtige idealen" noemen en het publiek zal zonder uitzondering al zijn rollen kennen. In elk legde hij zijn begrip van de persoonlijkheid van de held en bood hij een onverwachte, maar zwaarbevochten interpretatie. Ja hijschilderde een heel ander beeld van de prins van Denemarken en wierp hem van het voetstuk waarop hij in voorgaande jaren was grootgebracht. Hij toont de tragedie van Hamlet door spirituele tegenstrijdigheid: de onvolmaaktheid van het leven begrijpen en de onmacht om er iets aan te veranderen (1911).

Glumov in het toneelstuk van A. I. Ostrovsky is altijd gespeeld als een schurk en een carrièremaker. Vasily Kachalov zal een nieuwe interpretatie van het beeld bieden, waar hij getalenteerd en ironisch zal lijken, voor wie al het leven een spel is. En in dit spel wil hij de winnaar zijn (1910). De rol van Ivan Karamazov (F. M. Dostoevsky) is een van de moeilijkste op het podium. Eenmaal gespeeld, zal de acteur de centrale monoloog gebruiken in concerten, waardoor Karamazov's begrip van de wereld (1910) wordt onthuld. Later bekent hij dat hij verliefd werd op Karamazov in zijn rebellie tegen God en zijn geloof in de kracht van de rede. Het verlichtte voor hem zelfs de nederlagen van de held, die hij rechtvaardigde met een verbazingwekkende dorst naar het leven.

Tour

Kachalovs houding ten opzichte van de revolutie was ambivalent. Aan de ene kant was hij bekend met de revolutionair N. Bauman en beschouwde een ontmoeting met hem als een van de belangrijkste in het leven, aan de andere kant vocht zijn zoon Vadim in het Witte Leger. Sinds 1919 leidde hij een deel van het gezelschap, dat op tournee ging in het zuiden van het land. De oorlog dwong de acteurs hun thuisland te verlaten en hun tournee ging verder in Europa: Sofia, Praag, Berlijn, Zagreb, Parijs. Het Westen juichte het talent van de Russen toe, en Kachalov Vasily Ivanovich trad ook op met concerten, waarbij hij voor het eerst de "Scythen" van Alexander Blok reciteerde. Een man met een fenomenale opleiding, hij las Homerus verderGrieks en Horace in het Latijn.

Na een pauze te hebben genomen voor een korte vakantie, begon het gezelschap aan nieuwe reizen, nadat ze een tournee hadden gemaakt naar de VS, waar ze met succes hun tournee begonnen met het toneelstuk "Tsar Fyodor". Tegen die tijd was het gezin naar het Duitse dorp verhuisd en K. S. Stanislavsky begon te vrezen dat veel artiesten niet zouden terugkeren van de tour. Hij stuurde brieven waarin hij het gezelschap uitnodigde om elkaar in het theater te ontmoeten. In augustus 1924 keerde V. Kachalov terug naar Moskou.

Privéleven

In Vasily Kachalov was er adel en reikwijdte, maar tegelijkertijd vriendelijkheid en onwil om mensen van streek te maken. Hij hield van communicatie, de natuur, lange wandelingen en feesten, die hij met plezier thuis regelde. Zijn appartement heeft een groot aantal beroemde persoonlijkheden gezien, waaronder Sergei Yesenin. Hij sloot vriendschap met Jim, de Doberman van de eigenaar, en schreef een prachtig gedicht "Kachalov's Dog".

Van 1900 tot aan zijn dood was Vasily Kachalov getrouwd met Nina Nikolaevna, die na een ziekte kreupel bleef en niet op het podium kon optreden. Hij hielp haar met regisseren. Op zijn 50e verjaardag speelde hij Nicholas I in een toneelstuk over de Decembrists, opgevoerd door zijn vrouw. Hij wordt gecrediteerd met een groot aantal romans, waaronder een lange relatie met een actrice, de vrouw van een geweldige man. Maar hij verliet het gezin niet en hield van zijn enige zoon Vadim.

Hij gaf zichzelf genereus aan de mensen, eindeloos genietend van het podium. Naast optredens leidde hij een grootse concertactiviteit, waarbij hij een groot aantal opnames achterliet,vandaag beschikbaar. In 1928 speelde hij in de stomme film The White Eagle (geregisseerd door Y. Protazanov). Tijdens het filmen van "Trip to Life" (1931), was hij het die werd toevertrouwd met het lezen van gedichten over dakloze kinderen die de sfeer van de foto creëerden. De staat waardeerde zijn verdiensten door de titel van People's Artist of the USSR (1936) te verlenen.

Laatste levensjaren

Na de Grote Patriottische Oorlog, die hij tijdens zijn evacuatie doorbracht, verscheen de acteur niet langer op het podium van het Art Theatre. Zijn laatste belangrijke rol was Bardin, gebaseerd op M. Gorky's toneelstuk Enemies. Hij kreeg diabetes, maar bleef deelnemen aan hoorspelen en concertprogramma's. 1948-09-30, na 50 jaar in dienst van Melpomene, stierf Vasily Kachalov. Een korte biografie stelt ons niet in staat om de omvang van de persoonlijkheid van de grote acteur over te brengen, met het vertrek waarvan we kunnen praten over het einde van een heel theatraal tijdperk.