Akimov Nikolai: biografie, creatieve activiteit

2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-12 11:26

Door de veelzijdigheid van talent kon deze persoon zichzelf in meerdere creatieve beroepen tegelijk realiseren. Hij is een eminente theaterkunstenaar, portretschilder, regisseur en leraar. Dit is natuurlijk de beruchte Akimov Nikolai Petrovich. Er werd over hem gezegd dat hij zich onderscheidde van de menigte door het feit dat toen hij begon te spreken, hij alle mannen met het uiterlijk van "Apollo" overschaduwde.

Zijn creatieve pad was, net als veel andere creatieve mensen, niet rooskleurig en onbewolkt. Akimov Nikolai beleefde zowel ups als downs, maar hij vergat nooit zijn grote doel, namelijk de kunst dienen. En hij heeft het bereikt.

Biografie

Nikolay Akimov is een inwoner van de stad Charkov (Oekraïne). Hij werd geboren op 16 april 1901 in het gezin van een spoorwegarbeider, en toen de jongen 9 jaar oud was, werden de Akimovs gedwongen naar Tsarskoe Selo te verhuizen, omdat het hoofd van het gezin naar een nieuwe werkplek werd overgebracht.

Na een tijdje bevindt de jonge man met zijn ouders zich in de "stad"aan de Neva. Het was in St. Petersburg dat hij een echte interesse in de schone kunsten ontwaakte. Daar wordt Akimov Nikolai leerling van de avondtekenschool van de Vereniging voor Aanmoediging van Kunstenaars (OPKh). In 1915 leert een tiener de basis van beeldende kunst in het atelier van S. M. Seidenberg, en na enige tijd blijft hij schilderen studeren aan de New Art Workshop onder leiding van M. V. Dobuzhinsky, A. E. Yakovlev, V. I. Shukhaev.

Eerste tentoonstelling

In 1919 nam Nikolay Akimov in zijn thuisland deel aan een tentoonstelling en verkoop van werken van eminente tekenmeesters: A. M. Lyubimov, V. D. Ermilov, M. Sinyakova-Urechina, Z. Serebryakova. Op het evenement werden ook landschappen van beginnende illustratoren gepresenteerd.

Tegen die tijd werkte Nikolai Akimov (kunstenaar) al in de posterworkshop van Proletkult in Petrograd.

In de periode van 1920 tot 1922 gaf de jongeman les aan de Hogere Cursussen van Politieke Opvoedingswerkers in Charkov.

In zijn jeugd realiseert Akimov zichzelf als boekillustrator. In 1927 werd een grote tentoonstelling van zijn werk gehouden, waarvan de bezoekers met eigen ogen konden zien hoe vakkundig de maestro de populaire publicaties van die tijd wist te arrangeren.

Het begin van de carrière van een theaterartiest

Begin jaren twintig werd een jonge man uitgenodigd om als grafisch ontwerper in het Kharkov Kindertheater te werken. Zijn debuut op dit gebied was het toneelstuk "The Labors of Hercules" (A. Beletsky). Toen werd Nikolai Pavlovich belast met het werk in de productie van "Alinur" (gebaseerd op het sprookjeO. Wilde "Star Boy").

In 1923 kwam hij naar de Hogere Artistieke en Technische Werkplaatsen. Hier begint hij met decoreren in het toneelstuk "Give Hamlet" (N. Evreinov). Al snel begint de jongeman samen te werken met de "tempels van Melpomene van kleine vormen", namelijk: "Free Comedy", "Musical Comedy" en "Modern Theatre".

In 1924 versierde Akimov de productie van "The Virgin Forest" (E. Toller), die met succes werd opgevoerd in het Bolshoi Drama Theatre. Nikolai Petrovich ontwierp ook het toneelstuk "Lake Lyul" (A. Faiko), opgevoerd in het Academisch Drama Theater.

Bovendien werkte de maestro aan het toneelstuk van de beruchte A. Faiko "Evgraf - Adventurer", dat theaterbezoekers konden zien op het podium van het 2e Moskouse kunsttheater.

In die periode bedenkt Akimov Nikolai Pavlovich (kunstenaar) zijn eerste theatrale posters.

Werken als regisseur

Maestro vond niet alleen plaats in het beroep van illustrator. Hij werd ook beroemd om zijn regiewerk.

In 1932 debuteerde Akimov met het klassieke toneelstuk "Hamlet", waarvan de première plaatsvindt op het toneel van het theater. E. Vakhtangov.

Music Hall

Een jaar later wordt Nikolai Pavlovich aangeboden om de hoofddirecteur van de Leningrad Music Hall te worden, en hij stemt hiermee in.

Hij creëert een experimentele workshop en speelt het toneelstuk 'The Shrine of Marriage (E. Labiche). Regisseur Akimov Nikolai Pavlovich. bekleedt een erepositie in de music hallprobeert een "permanent" creatief team te creëren en het theaterrepertoire te diversifiëren per genre. Met zijn afdelingen was hij lange tijd bezig met acteren en wilde hij hen opleiden tot acteurs die verschillende rollen zouden kunnen spelen. Hij moest echter de eerder genoemde "tempel van Melpomene" verlaten omdat hij het niet eens was met zijn leiderschap. Hun essentie kwam op het volgende neer: de maestro mocht geen voorstelling opvoeren gebaseerd op het toneelstuk van E. Schwartz "De prinses en de varkenshoeder".

Komedie Theater

Na het verlaten van de muziekzaal bleef Nikolai Pavlovich niet lang zonder werk. In 1935 begon hij met het regisseren van het Leningrad Theater of Comedy (satire). Eerlijkheidshalve moet worden opgemerkt dat dit theater destijds verre van de beste tijden doormaakte: het publiek wilde geen instelling bezoeken met een nogal eentonig repertoire. Het was Akimov die erin slaagde een kolossale hervorming door te voeren in het innerlijke leven van het komedietheater.

In slechts een jaar tijd maakte hij het theater onherkenbaar: Nikolai Pavlovich blies er een 'tweede leven' in en zelfs het woord 'komedie' begon met een hoofdletter te worden geschreven. Anisimov's "K" verschijnt nog steeds in theaterprogramma's.

Repertoire en cast worden bijgewerkt

De premières, die in triomf werden gehouden, werden de een na de ander opgevoerd. Op het podium van het Comedy Theatre kon hij zijn langetermijnplannen omzetten in realiteit. Nikolai Petrovich wilde al lang de beroemde toneelstukken van E. L. Schwartz opvoeren en deed het. Dus de uitvoeringen "Dragon" en "Shadow" verschenen. Het repertoire van het theater omvatte ook klassieke voorstellingen,zoals: "Hond in de kribbe" (Lopa de Vega), "Twelfth Night" (William Shakespeare), "School of Scandal" (Richard Sheredan). Nikolai Akimov, wiens foto regelmatig werd gepubliceerd op de pagina's van kranten over het culturele leven van Leningrad in de jaren '30, experimenteerde actief in zijn 'patrimonium'. In het Comedy Theatre pakte hij een nieuwe cast op, nam afscheid van de prima Granovskaya en weigerde samen te werken met de Russische tenor Leonid Utyosov. Hij nodigde onervaren maar veelbelovende acteurs uit voor het gezelschap, van wie sommigen in de theaterstudio "Experiment" werkten. In het bijzonder nodigde Nikolai Akimov (regisseur) Irina Zarubina, Boris Tenin, Sergei Filippov, Alexander Beniaminov uit om zijn team te versterken. Ze werden allemaal beroemde figuren in de kunst van het nabootsen. De schetsen van kostuums die de maestro bedacht, kwamen zoveel mogelijk overeen met de acteurs die hij goedkeurde voor de rollen. Natuurlijk werkte Nikolai Pavlovich zelf aan theatrale posters en vertrouwde hij deze zaak niet aan iemand anders toe.

Aan het einde van de jaren '30 werd de tempel van Melpomene, die hij leidde, een favoriete vrijetijdsplaats voor de theaterbezoekers van de "stad aan de Neva".

Toen de Grote Patriottische Oorlog begon, bleef de groep van het Comedy Theatre enige tijd optredens geven, maar al in het BDT-gebouw, omdat er alleen schuilkelders waren. Ongeveer 30 kunstenaars namen de wapens op en gingen de vijand bevechten. Het theater werd geëvacueerd naar de Kaukasus, waar de regisseur maar liefst 16 premières opvoerde.

Breek uit het theater

In de late jaren 40, Sovjet-functionarissende maestro werd beschuldigd van westernisme en een formele benadering van kunst, waarna hij werd ontheven van de functie van hoofd van het theater. Nikolai Petrovich bleef zonder baan achter, maar zijn "collega's in de winkel" - N. Cherkasov, N. Okhlopkov, B. Tenin, lieten hem niet in de problemen en hielpen hem financieel. Tijdens deze periode van zijn biografie ging de maestro schilderen en begon hij portretten te schilderen. Het zal unieke afbeeldingen maken van de bovenstaande vrienden.

Maar al in 1952 keert Akimov terug naar het regisseren en op het toneel van het theater. Lensoviet-uitvoeringen "Case" (Sukhovo-Kobylin) en "Shadows" (M. S altykov-Shchedrin). Vier jaar later neemt Nikolai Pavlovich opnieuw de teugels van het Comedy Theater in eigen handen.

Lesactiviteiten

Akimov stond ook bekend als een getalenteerde leraar. In 1955 zal hij jonge acteurs toneelvaardigheden leren aan het Leningrad Theaterinstituut. Daar zal hij een kunst- en productieafdeling oprichten, die hij later zal leiden.

Via zijn nakomelingen zal hij meer dan één sterrenstelsel van meesters van theatrics grootbrengen. In 1960 ontving Nikolai Pavlovich de titel van professor aan de LTI.

Exposities

Zelfs in het midden van de jaren vijftig werd er in de Sovjet-hoofdstad een tentoonstelling met theateraffiches van Akimov georganiseerd. Na enige tijd ging hij naar de hoofdstad van België voor de Wereldtentoonstelling, waar hij een zilveren medaille ontving voor zijn verdiensten in de kunst.

In 1963 werden in de "noordelijke hoofdstad" en in 1965 in Moskou persoonlijke tentoonstellingen van zijn werken gehouden. Maestro was getrouwd met actrice ElenaJunger, met wie hij een dochter had, Nina.

Nikolai Pavlovich stierf op 6 september 1968 tijdens een rondleiding door het Comedy Theatre. Hij werd begraven op de Volkovsky-orthodoxe begraafplaats in St. Petersburg.