Inhoudsopgave:
- Feiten over de biografie van de beroemde meester
- Thesis
- Na VGIK
- Herstructurering
- Na de perestrojka
- Alexander Sokurov: de filmografie van de meester op dit moment
Video: Alexander Sokurov: filmografie en creativiteit
2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-12 11:19
Het wordt algemeen erkend dat de Russische regisseur Alexander Sokurov, wiens filmografie meer dan een dozijn langspeelfilms omvat, tot een klein aantal van de belangrijkste mensen in de Sovjet- en Russische cinema behoort. Zijn werk is soms moeilijk waar te nemen voor onvoorbereide kijkers. Maar dat maakt het niet minder interessant.
Feiten over de biografie van de beroemde meester
Bij het analyseren van de biografieën van prominente mensen is het altijd interessant om te zien welke paden ze volgden naar wereldfaam. Alexander Sokurov, wiens filmografie zich onderscheidt van de mainstream van de wereld- en Russische cinema, komt uit een diepe provincie. De toekomstige directeur werd geboren in juni 1951 in het afgelegen Siberische dorp Podorvikha in de regio Irkoetsk in de familie van een militair. Door het beroep van zijn vader moest hij vaak van woonplaats veranderen. Deze omstandigheid gaf de jongeman een schat aan nieuwe indrukken en vergrootte zijn begrip van de wereld om hem heen.
Hij kwam niet meteen tot de uiteindelijke beroepskeuze. Het Moscow State Institute of Cinematography was de tweede universiteit waar Alexander Sokurov afstudeerde. zijn filmografiebegon met het proefschrift "The Lonely Voice of Man" gebaseerd op het werk van Andrei Platonov. En daarvoor studeerde de directeur af aan de Faculteit der Geschiedenis van de Gorky University.
Thesis
Niet iedereen weet met welke moeilijkheden de toekomstige regisseur Sokurov te maken kreeg tijdens zijn studie aan VGIK. Zijn filmografie had kunnen eindigen met een enkele film die een afstudeerwerk zou worden. Sokurov moest zijn studie eerder afronden en extern examen doen. De reden was het conflict met de leiding van de universiteit en Goskino. De directeur werd beschuldigd van formalisme en anti-Sovjetgevoelens, en dat maakte in die tijd een einde aan het beroep. Alleen de tussenkomst van zo'n uitstekende meester als Andrei Tarkovsky hielp de situatie te corrigeren. Hij kwam op voor de student en zijn werk.
Maar het proefschrift werd tot vernietiging veroordeeld. Het overleefde alleen dankzij de inbraak, die met de hulp van vrienden werd gepleegd door Alexander Sokurov. Zijn filmografie had daar kunnen eindigen. Hij nam zijn eerste creatie mee in een blikken doos toen hij het instituut verliet. Dit gebeurde echter niet en het verhaal van Sokurov, de regisseur, was voorbestemd om door te gaan.
Na VGIK
In de eerste helft van de jaren tachtig had het land weinig behoefte aan het werk van regisseurs als Sokurov. De filmografie van de meester uit deze periode bestaat voornamelijk uit documentaires. De regisseur filmde ze in de Lenfilm-studio, waar hij alleen een baan kon krijgen dankzij het beschermheerschap van Tarkovsky. Hij mocht simpelweg geen speelfilms maken. Maar het feit dathet was mogelijk om het te verwijderen ondanks de verboden, het was gedoemd om op een plank te worden bewaard.
De regisseur had heel weinig kansen om door te breken naar het publiek. Desondanks weigerde hij het land te verlaten, ondanks de mogelijkheid. De regisseur kon zich de voortzetting van zijn werk buiten de Russische realiteit niet voorstellen. En ondanks alles bleef hij werken en hoopte hij er het beste van.
Herstructurering
Radicale veranderingen in het leven van het land, die in de tweede helft van de jaren tachtig begonnen, werden weerspiegeld in vele facetten van het Sovjetleven. Waaronder politiek op het gebied van kunst en film. Veel van wat voorheen onmogelijk was, is mogelijk geworden. Een van de eersten die dit voelde, was Alexander Sokurov. De kijker heeft toegang tot alle voorheen verboden werken van deze regisseur. En belangrijker nog, alle beperkingen voor verdere creativiteit zijn verdwenen. Sovjet-arthousefilms begonnen de eerste plaats in te nemen in de competitieve programma's van prestigieuze internationale filmfestivals.
Een van de helderste ontdekkingen van deze tijd voor het verfijnde festivalpubliek was de wereld van beelden die de Sovjet-regisseur Alexander Sokurov in zijn werk presenteerde. De filmografie van deze meester werd officieel erkend als eigendom van de klassiekers van de wereldcinema. En de auteur werd bekroond met de eerste prijzen van verschillende internationale filmfestivals.
Na de perestrojka
De jaren negentig worden als moeilijk beschouwd voor de Russische cinema. In de context van de moeilijkste politieke ende economische crisis was er geen grote kans om films te maken. De schermen van het land waren gevuld met Hollywood-producties van niet de hoogste kwaliteit. Maar deze moeilijkheden hielden Alexander Sokurov niet tegen, hij was in staat om de nodige financiering voor zijn projecten te vinden. In deze periode schiet de regisseur veel, ter compensatie van de gedwongen jaren van creatieve downtime. Soms moet hij aan meerdere projecten tegelijk werken. Hij probeert verschillende genres en richtingen uit, waaronder acteren in zijn eigen films en die van anderen.
En er is alle reden om aan te nemen dat Sokurov, een acteur wiens filmografie momenteel wordt vertegenwoordigd door slechts twee werken, in de toekomst zal laten zien waartoe hij in staat is. In zijn vorige leven kon hij bewijzen dat hij kan slagen als hij zichzelf doelen stelt.
Alexander Sokurov: de filmografie van de meester op dit moment
1. De eenzame stem van de mens (1978-1987).
2. Rijk (1986).
3. Treurige ongevoeligheid (1987).
4. Eclipse Days (1988).
5. Cirkel Twee (1990).
6. Stille pagina's (1993).
7. Moeder en zoon (1997).
8. Moloch (1999).
9. Stier (2000).
10. Russische ark (2002).
11. Vader en zoon (2003).
12. De zon (2004).
13. Alexandra (2007).
14. Faust (2011).
De filmografie van de master is nog lang niet voorbij. De voortzetting ervan is misschien het meest onverwachte, maar ongetwijfeld interessant. Regisseur Alexander Sokurov weet te verrassenhun kijkers.
Aanbevolen:
Dichter Alexander Kochetkov: biografie en creativiteit
Dichter Alexander Kochetkov is vooral bekend bij lezers (en bioscoopbezoekers) vanwege zijn gedicht "Geef geen deel aan uw dierbaren". Uit dit artikel kun je de biografie van de dichter vinden. Welke andere werken zijn opmerkelijk in zijn werk en hoe ontwikkelde het persoonlijke leven van Alexander Kochetkov zich?
Alexander Archipenko: biografie, creativiteit en foto's
Thuis onder vreemden, een vreemdeling onder vrienden. Veel emigranten uit Rusland ondergingen zo'n lot, vooral na de revolutie van 1917. De beeldhouwer Alexander Archipenko, ondanks het feit dat hij op 21-jarige leeftijd Rusland verliet, zal dankzij de speciale Russische mentaliteit nog lang als Russisch worden beschouwd. Hij zal de laatste 40 jaar van zijn leven in Amerika wonen, maar hij zal nooit in staat zijn creativiteit te combineren met goederen-geldverhoudingen
Alexander Vasiliev - biografie, creativiteit en persoonlijk leven. Hoe oud is Alexander Vasiliev?
Modehistoricus… Het is de verschijning van Alexander Vasilyev die in ons opkomt als we deze twee ogenschijnlijk gewone woorden horen. Maar duik in hun betekenis: dit is een persoon die alle subtiliteiten van wereldmodetrends in de geschiedenis van de mensheid heeft gekend
Truffaut Francois: biografie, creativiteit, citaten, filmografie
Een van de grondleggers van een fenomeen in de wereldcinema als de "Franse New Wave" is Truffaut Francois. De biografie, het creatieve pad en het persoonlijke leven van deze briljante acteur, getalenteerde filmregisseur, scenarioschrijver en producent zullen in dit artikel worden besproken
Creativiteit is creativiteit die kan worden ontwikkeld
Creativiteit is het vermogen van een persoon om verder te gaan dan de dagelijkse realiteit en iets fundamenteel nieuws en ongewoons te creëren met behulp van creatieve vermogens. Dit is een diepe gevoeligheid voor de situatie en een veelzijdige visie op oplossingen