Moderne architectuur van Japan: kenmerken, geschiedenis en interessante feiten

2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-12 11:25

De architectuur van Japan, zowel modern als oud, demonstreert het unieke en fenomenale karakter van deze staat, die zijn oorsprong vindt in de oudheid. De architecten van het Land van de Rijzende Zon zijn de afgelopen decennia winnaars geworden van de Pritzker Prize, die als de meest prestigieuze op dit gebied wordt beschouwd. Hierdoor kon de Japanse kunst evolueren van een exotische oosterse school tot een toonaangevend fenomeen in de wereldarchitectuur.

Geschiedenis van de Japanse architectuur

Het belangrijkste kenmerk van de architectuur van het oude Japan is de constructie van constructies die uitsluitend van hout zijn gemaakt, met een omvangrijk massief dak en lichte, fragiele muren. Dit komt door het vochtige en warme klimaat van de eilanden, waar vaak vrij zware regenval v alt, evenals periodieke aardbevingen.

Tempelgebouwen in Japan zijn verdeeld in 2 typen op basis van religie: shinto en boeddhistisch. Structureel zijn deze gebouwen gebouwd volgens Chinese tradities, maar aangepast aan de lokale cultuur.

De belangrijkste kenmerken van de oude architectuur van Japan:

• Het belangrijkste materiaal is hout, dat overvloedig aanwezig is in lokale gebieden. Dankzij haar zijn de gebouwen goed bestand tegen alle grillen van de natuur, ze kunnen gemakkelijk worden gedemonteerd en naar een andere plaats worden overgebracht.
• Sterke zadeldaken die goed bestand zijn tegen stortregens en gebogen kroonlijsten zijn beïnvloed door China, maar eleganter.
• Alle gebouwen passen perfect in het landschap, tempels bevinden zich meestal in het park of op palen boven het water.
• Oude architecten bouwden geen afzonderlijke objecten, maar hele complexen.

Een voorbeeld van zo'n gebouw kan elke plaats van aanbidding zijn, die niet alleen bestaat uit hun hoofdtempel, maar ook uit de hoofdpoort (torii), een schatkamer, een bibliotheek, een pagode met meerdere verdiepingen en een tempel voor preken.

Architectuur van de Middeleeuwen

Terwijl de boeddhistische religie zich verspreidde, werden Japanse stadsplanners geïnspireerd door China's ervaring met het plannen en bouwen van steden. Al in de 8e eeuw werden in de steden Kyoto en Nara de straten parallel en loodrecht op elkaar gelegd. Het paleis van de keizer is altijd het centrum gebleven, en de paleizen van de rijke en nobele inwoners, regeringsgebouwen werden symmetrisch gebouwd en lagen in de richting van noord naar zuid.

De huizen van aristocraten en adel onderscheidden zich door hun pracht en monumentaliteit. Deze paleizen vertonen nog steeds traditionele Japanse architectonische vormen en details, die het omringende landschap domineren. U kunt dit verifiëren door te kijken naarfoto bijgevoegd bij het artikel.

Een kenmerkend kenmerk van de architectuur van het middeleeuwse Japan is de gelaagde stijl, die werd gebruikt in zowel religieuze als seculiere stadsplanning. De Zen-stijl bereikte zijn hoogtepunt in de 14e eeuw, toen verschillende paviljoens en andere bouwwerken werden gebouwd, versierd met vergulde daken. Bij hun constructie werd veel steen gebruikt, waaruit tien-shu-torens en andere gebouwen werden opgetrokken.

Japanse tempelarchitectuur

De hoogtijdagen van seculiere en religieuze architectuur in Japan vielen in de 13e-14e eeuw, toen de gouden en zilveren paviljoens, de Kiyomizu-tempel, het Nijo-kasteel, enz. werden gebouwd.

Met de komst van het boeddhisme in het land van de rijzende zon, verspreidde zich ook een andere bouwtechniek. Het fundament van de tempel was niet langer houten palen, maar een stenen fundering. Religieuze complexen in Japan dienden ook als kloosters waarin monniken woonden en studeerden. Volgens de traditie zou de tempel moeten versmelten met het omliggende park, met de hoge en rechte stammen van de omringende bomen. Binnenin is het centrum een "rotstuin" ontworpen voor reflectie en concentratie.

De beroemdste oude tempels in Japan: Shinto Ise en Izumo, het boeddhistische complex Horji (Nara), het Todaiji-ensemble. Dit laatste is het grootste houten bouwwerk ter wereld, met een hoogte van 48 m, gelijk aan een modern gebouw met 16 verdiepingen. Het heeft een basis van 60 x 55 m en is het "aardse huis" van de gigantische Daibutsu (Grote Boeddha).

Gemeenschappelijke kenmerken van Chinese en Japanse architectuur

Ondanks de invloed van buitenaf is de architectuur van de landen van het Oosten altijd traditioneel en bijna onveranderd gebleven gedurende vele eeuwen, te beginnen vanaf het pre-class tijdperk van de ontwikkeling van de samenleving. De belangrijkste vorm van gebouwen in de architectuur van China en Japan is een paviljoenhuis, bedekt met een dak dat met gebogen uiteinden boven het gebouw zweeft.

De binnenruimte van het huis is een voortzetting van de natuurlijke omgeving, waardoor een gemeenschappelijke compositie ontstaat met de buitenste bypass (veranda). Het gelaagde dak en de sculpturale decoratie (draken en andere figuren) zijn door beweging nauw verbonden met de omringende bomen in de tuin en hun gebladerte. De buitenkleur van Chinese en Japanse gebouwen is altijd helder en kleurrijk geweest.

De tuin bij het huis is een onmisbaar attribuut van de architectuur van de landen van het Oosten, een tussenschakel tussen de natuur en het paviljoen. Het wordt gedomineerd door bochten en kronkelende kustlijnen, stenen passages en groepen bomen.

Nationale Japanse tuinen (shindens) zijn kleiner, ze gebruiken vaak de symboliek van de locatie van ruwe stenen die dieren afbeelden, en de grond erin is noodzakelijkerwijs bedekt met mos, maar niet met gras.

Japanse tuin en theehuis

Tuinkunst bereikte zijn hoogtepunt in Japan aan het einde van de 15e eeuw, en zo'n gebied behoorde altijd tot een boeddhistische tempel in de bergen. Zuiverheid en eenvoud, stilte en zelfverdieping, verheffing boven alledaagse zaken - dat zijn de belangrijkste kenmerken van Japanse shinden. Midden in de tuin staat een huis ontworpen voorritueel thee drinken.

Theehuizen, of chashitsu, zijn het nationale architecturale erfgoed van Japan en het belangrijkste kenmerk van de ceremonie met dezelfde naam, die traditioneel "strenge eenvoud" en "de geest van verzoening" weerspiegelt. De geschiedenis van hun constructie gaat terug tot de 15e eeuw, maar toen waren het arme hutten van lokale wijzen, en daarom zagen ze er eenvoudiger en bescheidener uit. Alleen boeketten bloemen, oude schilderijen en rollen met filosofische uitspraken dienden als decoratie.

In totaal kun je in de architectuur van Japan meer dan 100 soorten theehuizen tellen, zowel arm als rijker, die doen denken aan fantastische beschilderde kisten. Rond zo'n structuur wordt meestal een prachtige tuin aangelegd, die nodig is om een sfeer van innerlijke harmonie en vrede te creëren. Bij de ingang was een lage deur gemaakt, zodat je alleen door geknield naar binnen kon. Het interieurontwerp weerspiegelt het nationale karakter en de esthetische wetten van Japan, waarbij een belangrijke plaats wordt gegeven aan de nis waarin de rol tijdens de ceremonie ter discussie wordt geplaatst.

Residentiële gebouwen

Woonhuizen op de Japanse eilanden werden altijd gebouwd in 1-2 verdiepingen en hadden een eenvoudige vorm, en ze werden altijd geplaatst met een gevel naar het zuiden. Binnen werden schuifwanden en ramen gebruikt, een bepaalde verhouding van kamers in het interieur werd gehandhaafd. Er is altijd een patio in het midden van het huis geweest, omgeven door hoge muren.

Uitstekende kroonlijsten met een nok aan de bovenkant werden gemaakt op een zadeldak, dat werd uitgevoerd in overeenstemming met lokale tradities. Voor het huis is een overdekte portiek gebouwd, vergelijkbaar met een veranda. Van-een klein extra deel van het dak (hisashi) stak op deze plaats onder de dakrand uit. De ingang was gemarkeerd met schuifschermen (shoji) die de veranda van de binnenruimte scheidden.

In de ramen werd volgens de traditie, in plaats van glas, mat papier geplaatst om gedempt licht binnen te laten, de binding was gemaakt van bamboe of hout. De binnenschermen zijn gemaakt met een binding van dunne houten stroken en helderder gedecoreerd. Alle kamers waren met elkaar verbonden, maar konden met behulp van schuifschermen van elkaar worden gescheiden. Van oudsher waren er bijna geen meubels in het interieur.

Stedelijke woongebouwen van de 19e eeuw. al heel anders dan kleine appartementen, gelegen onder een groot gemeenschappelijk dak en met aparte ingangen. Moderne woongebouwen in Japan gebruiken vaak nog steeds houten constructies en scheidingswanden.

Moderne architectuur in Japan: de essentie in een notendop

De National School of Architecture in Japan wordt beschouwd als een nieuwkomer in het wereldwijde architectuurproces en bestaat al iets meer dan 100 jaar. Het maakte zich voor het eerst bekend tijdens de bouw van het Yeegi Olympisch Stadion (architect K. Tange, 1964), dat werd gebouwd om sportwedstrijden te organiseren.

De moderne architectuur van Japan heeft zowel originele als internationale kenmerken en trekt steeds meer aandacht van specialisten over de hele wereld. Er zijn drie hoofdrichtingen:

• de eerste omvat alle sterarchitecten die al over de hele wereld worden erkend: T. Ando, K. Kuma, T. Ito, S. Ban;
• naar de tweede - architecten die alleen bekend zijn in zeer gespecialiseerde kringen: T. Nishizawa, S. Fujimoto, medewerkers van de Bau-Wow-studio;
• jonge beginnende architecten.

Behaal populariteit Japanse architecten bouwen objecten in Europa, China, Australië, Afrika en Azië. De belangrijkste kenmerken van hun stijl: de harmonieuze interactie van interne en externe ruimtes met het gebruik van de eigenschappen en kenmerken van natuurlijke materialen.

Japanse architecten en hun werk

Hout en papier blijven de belangrijkste bouwmaterialen die worden gebruikt in de hedendaagse Japanse architectuurkunst. Meer dan 50% van alle woongebouwen is gebouwd op basis van houtconstructies. Kengo Kuma, de winnaar van verschillende prijzen op het gebied van architectuur, wordt beschouwd als dé specialist op dit gebied. Zijn werken (de console van het Wooden Bridge Museum of het Sunny Hills Pavilion in Tokyo) demonstreren de grote vaardigheid van het gebruik van houten constructies om de ruimte te versieren.

Een andere houtbewerker is Taira Nishizawa. Bekend als de maker van het rooster in de sportschool in Tomochi, het gebouw van de Sunn Pu-kerk, waarvan het dak is gemaakt van onbewerkte houtsnippers in de vorm van een meerlagig oppervlak.

Een van de beroemde vertegenwoordigers van de moderne Japanse architectuur is Ban, die unieke papierstructuren creëert met behulp van een van de oude nationale bouwmaterialen, de goedkoopste en meest milieuvriendelijke.

Moderne materialen (gewapend beton,glas en plastic) wordt in zijn kunst gebruikt door de architect Toyo Ito, die het Torres Porta Fira-gebouw (Barcelona, Spanje), de Tama University Library (Tokyo) en de Sendai Media Library (Japan) bouwde.

Conclusie

Het doel van moderne architectuur in Japan, volgens de beroemde architect Taira Nishizawa, is om unieke vormen en structuren te creëren op zo'n manier dat gebouw, mens en omgeving in harmonie zijn. Alle architecten van het Land van de Rijzende Zon in de 21e eeuw streven ernaar om dit doel te bereiken.