Ierse schrijver, dichter en toneelschrijver Beckett Samuel: biografie, kenmerken van creativiteit en interessante feiten

2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-12 11:28

De Ierse Beckett Samuel vertegenwoordigt onder de Nobelprijswinnaars de zogenaamde literatuur van het absurde. De kennismaking met zijn werk, waarin hij Engels en Frans gebruikt, in Russische vertaling begon met het toneelstuk "Wachten op Godot". Zij was het die Beckett het eerste succes bracht (in het seizoen 1952-1953). Momenteel is een vrij bekende toneelschrijver Samuel Beckett. Toneelstukken uit verschillende jaren, door hem gemaakt, worden opgevoerd in vele theaters over de hele wereld.

Kenmerken van het toneelstuk "Waiting for Godot"

De eerste analogie die je bij het lezen van Beckett probeert te pakken te krijgen, is het symbolische theater van Maeterlinck. Hier, zoals bij Maeterlinck, is het begrijpen van de betekenis van wat er gebeurt alleen mogelijk als men niet probeert uit te gaan van de categorieën van situaties uit het echte leven. Pas met de vertaling van de actie in de taal van symbolen begin je de gedachte van de auteur te vangen in de scènes uit Godot. De regels voor een dergelijke vertaling zijn echter zelf zo divers en duister dat het niet mogelijk is om eenvoudige sleutels op te pakken. Beckett zelf weigerde uitdagend uit te leggende verborgen betekenis van tragikomedie.

Hoe Beckett zijn werk evalueerde

In een van de interviews zei Samuel, die de essentie van zijn werk aanstipte, dat het materiaal waarmee hij werkt onwetendheid, onmacht is. Hij zei dat hij op verkenning was in een zone die kunstenaars liever buiten beschouwing laten als iets dat onverenigbaar is met kunst. Bij een andere gelegenheid zei Beckett dat hij geen filosoof was en nooit de werken van filosofen las omdat hij niets begreep waarover ze schreven. Hij zei dat hij niet geïnteresseerd was in ideeën, maar alleen in de vorm waarin ze worden uitgedrukt. Beckett is ook niet geïnteresseerd in systemen. Het is volgens hem de taak van de kunstenaar om een vorm te vinden die past bij de verwarring en rommel die we zijn noemen. De beslissing van de Zweedse Academie is gericht op de vormproblemen.

Beckett's Origin

Wat zijn de wortels van Becketts opvattingen die hem tot zulke extreme standpunten hebben geleid? Kan de innerlijke wereld van een schrijver worden verduidelijkt door zijn korte biografie? Het moet gezegd worden dat Samuel Beckett een moeilijk persoon was. De feiten van Samuels leven werpen volgens de onderzoekers van zijn werk niet al te veel licht op de oorsprong van het wereldbeeld van de schrijver.

Geboren als Samuel Beckett in Dublin, in een familie van vrome en rijke protestanten. De voorouders van de schrijver, Franse Hugenoten, verhuisden in de 17e eeuw naar Ierland, in de hoop op een comfortabel leven en religieuze vrijheid. Samuël heeft echter vanaf het allereerste begin de eeuwenoude religieuze basis van het gezinslevensbeschouwing niet geaccepteerd. "Mijn ouders," herinnerde hij zich, "hebben niets gekregen door hun geloof."

Trainingsperiode,onderwijsactiviteiten

Na zijn studie aan een eliteschool en vervolgens aan hetzelfde jezuïeten-Trinity College in Dublin, waar Swift ooit studeerde, en daarna Wilde, bracht Beckett twee jaar les door in Belfast, verhuisde vervolgens naar Parijs en werkte als stagiair - leraar Engels aan de Hogere Normale School en vervolgens aan de Sorbonne. De jonge man las veel, zijn favoriete schrijvers waren Dante en Shakespeare, Socrates en Descartes. Maar kennis bracht de rusteloze ziel geen vrede. Van zijn jeugdige jaren herinnerde hij zich: "Ik was ongelukkig. Ik voelde het met mijn hele wezen en legde me erbij neer." Beckett gaf toe dat hij steeds meer afstand nam van mensen, nergens aan deelnam. En toen kwam de tijd van Becketts volledige onenigheid, zowel met hemzelf als met anderen.

Oorzaken van onenigheid met de wereld

samuel beckett speelt van verschillende jaren

Wat zijn de wortels van de onverzettelijke houding van Samuel Beckett? Zijn biografie verduidelijkt dit punt niet echt. Je kunt verwijzen naar de schijnheilige sfeer in het gezin, dicteert de jezuïet op de universiteit: "Ierland is een land van theocraten en censoren, ik zou daar niet kunnen wonen." Maar zelfs in Parijs, bruisend van subversieve krachten en rebellen in de kunst, raakte Beckett het gevoel van onoverkomelijke eenzaamheid niet kwijt. Hij ontmoette Paul Valery, Ezra Pound en Richard Aldington, maar geen van deze talenten werd zijn spirituele autoriteit. Pas toen hij de literaire secretaresse van James Joyce werd, vond Beckett een 'moreel ideaal' in de baas en…zei later over Joyce dat hij hem hielp begrijpen wat het doel van een kunstenaar was. Hun wegen liepen echter uiteen - en niet alleen vanwege de alledaagse omstandigheden (de onbeantwoorde liefde van Joyce's dochter voor Beckett maakte het onmogelijk om het Joyce-huis meer te bezoeken en hij vertrok naar Ierland), maar ook in de kunst.

Dit werd gevolgd door nutteloze vetes met zijn moeder, pogingen om zich af te sluiten van de buitenwereld (hij kwam dagenlang het huis niet uit, verstopte zich voor vervelende familieleden en vrienden in een blindelings getekend kantoor), zinloze uitstapjes naar Europese steden, behandeling in een kliniek voor depressie…

Literair debuut, eerste werken

Beckett debuteerde met het gedicht "The Bludoscope" (1930), gevolgd door Essays on Proust (1931) en Joyce (1936), een verzameling korte verhalen en een gedichtenbundel. Deze composities, gemaakt door Samuel Beckett, waren echter geen succes. "Murphy" (de recensie van deze roman was ook niet erg vleiend) is een werk over een jonge man die vanuit Ierland naar Londen kwam. De roman werd door 42 uitgevers afgewezen. Pas in 1938, toen hij in wanhoop was, lijdend aan eindeloze lichamelijke kwalen, maar vooral met het bewustzijn van zijn waardeloosheid en materiële afhankelijkheid van zijn moeder, verliet Beckett Samuel Ierland voor altijd en vestigde zich weer in Parijs, aanvaardde een van de uitgevers Murphy. Dit boek werd echter met terughoudendheid ontvangen. Het succes kwam later, Beckett Samuel werd niet meteen beroemd, wiens boeken bij velen bekend en geliefd zijn. Daarvoor moest Samuel oorlogstijd doorstaan.

Oorlogstijd

De oorlog ving Beckett in Parijs en trok hem eruitvrijwillig isolement. Het leven heeft een andere vorm gekregen. Arrestaties en moorden zijn dagelijkse kost geworden. Het ergste voor Beckett waren de berichten dat veel voormalige kennissen voor de bezetter gingen werken. Voor hem kwam de kwestie van de keuze niet aan de orde. Beckett Samuel werd een actief lid van het verzet en werkte twee jaar in de ondergrondse groepen "Star" en "Glory", waar hij bekend stond onder de bijnaam Ier. Zijn taken omvatten het verzamelen van informatie, het vertalen ervan in het Engels, microfilmen. Ik moest de havens bezoeken waar de zeestrijdkrachten van de Duitsers waren geconcentreerd. Toen de Gestapo deze groepen ontdekte en de arrestaties begonnen, dook Beckett onder in een dorp in Zuid-Frankrijk. Daarna werkte hij enkele maanden als Rode Kruistolk in een militair hospitaal. Na de oorlog ontving hij de medaille "For Military Merit". In het bevel van generaal De Gaulle stond: "Beckett, Sam: een man met de grootste moed … hij voerde missies uit, zelfs in levensgevaar."

De jaren van vechten veranderden echter niets aan de sombere houding van Beckett, die de loop van zijn leven en de evolutie van zijn werk bepaalde. Zelf zei hij ooit dat er niets anders in de wereld de moeite waard is dan creativiteit.

Een langverwacht succes

Succes voor Beckett kwam begin jaren vijftig. In de beste theaters van Europa begon hij zijn toneelstuk "Wachten op Godot" op te voeren. Tussen 1951 en 1953 publiceerde hij een prozatrilogie. Het eerste deel ervan is de roman "Molloy", het tweede - "Malon sterft" en het derde - "Nameless". Deze trilogie maakte haarde auteur van een van de beroemdste en meest invloedrijke meesters van het woord van de 20e eeuw. Deze romans, die innovatieve benaderingen van proza gebruikten, lijken weinig op conventionele literaire vormen. Ze zijn in het Frans geschreven en even later vertaalde Beckett ze in het Engels.

Samuel besloot, na het succes van zijn toneelstuk "Waiting for Godot", zichzelf te ontwikkelen als toneelschrijver. Het toneelstuk "Over allen die vallen" werd gemaakt in 1956. Eind jaren vijftig - begin jaren zestig. de volgende werken verschenen: "The End Game", "Krapp's Last Tape" en "Happy Days". Ze legden de basis voor het theater van het absurde.

In 1969 kreeg Beckett de Nobelprijs. Het moet gezegd worden dat Samuel de toegenomen aandacht die altijd met roem gepaard gaat, niet tolereerde. Hij stemde ermee in de Nobelprijs alleen te accepteren op voorwaarde dat hij niet zelf de prijs ontving, maar de Franse uitgever van Becket en zijn oude vriend Jérôme Lindon. Aan deze voorwaarde is voldaan.

Kenmerken van Becketts creativiteit

Beckett Samuel is de auteur van vele romans en toneelstukken. Ze symboliseren allemaal de onmacht van een persoon tegenover de macht van omstandigheden en gewoonten, voor de allesverslindende zinloosheid van het leven. Kortom, absurd! Nou, laat het absurd zijn. Hoogstwaarschijnlijk is zo'n blik op het lot van de mens niet overbodig.

Geschillen rond de literatuur van het absurde laaiden op, in de eerste plaats over de vraag of dergelijke kunst is toegestaan en is het überhaupt kunst? Maar denk aan de woorden van een andere Ier, William Yeats, die zei dat de mensheid zou moeten…begrijp in alle mogelijke omstandigheden dat er niet zoiets bestaat als te bitter gelach, te scherpe ironie, te vreselijke passie… Het is gemakkelijk voor te stellen wat er zou gebeuren met een samenleving waarin strenge beperkingen werden opgelegd aan de methoden en middelen van kunst. Het is echter overbodig om tot de verbeelding over te gaan - de geschiedenis, vooral de onze, kent dergelijke voorbeelden. Deze Procrustean-experimenten eindigen helaas: het leger, waarin de acties van inlichtingenofficieren strikt worden beperkt door de normen die in de kantoren zijn geboren, verliest zijn ogen en oren, en elk nieuw gevaar verrast het. Er blijft dus niets anders over dan de legitimiteit van de methoden van de absurde literatuur te aanvaarden. Wat betreft de formele vaardigheid, zelfs tegenstanders van Becketts opvattingen ontzeggen hem geen hoge professionaliteit - uiteraard binnen het kader van de door hem gevolgde methode. Maar Heinrich Belle zei bijvoorbeeld in een van de gesprekken: "Beckett, denk ik, is spannender dan welke actiefilm dan ook."