Het erfgoed van de mensheid heeft prachtige kunstwerken bewaard. Veel architectonische meesterwerken, schilderijen, literaire werken en muziek verrukken nog steeds de moderne mens. Ze zijn te zien op tentoonstellingen, musea, particuliere collecties. Sommige schatten van het land zijn nog steeds ondergronds of opgesloten in paleizen en kastelen.
Maar het blijkt dat de geschiedenis werken kent die je nooit meer zult zien. Meestal leren mensen over hen van andere werken. Athena Parthenos werd bijvoorbeeld alleen bekend door kopieën en beschrijvingen. Op dit moment bestaat het originele beeld niet. Maar de schoonheid van de beschrijving houdt dit werk van Phidias nog steeds in het geheugen van moderne mensen.
Ter ere van wie?
Het is niet moeilijk te raden wie Phidias bedoelde. Athena Parthenos is de belichaming van dezelfde oude Griekse godin die ooit beroemd werd vanwege haar intelligentie en wijsheid. Athena was de meest gerespecteerde godin van het oude Griekenland. Ze was een van de grootste heersers van Olympus. Athena wordt niet alleen de godin van de oorlog genoemd, maar wordt ook beschouwd als betrokken bij kennis, kunst, ambachten en wordt ook wel de patrones van steden en staten genoemd.
Hoe zag je eruit?
Voordat je weet wat je je had voorgesteldeen standbeeld, zou Athena Parthenos in haar ware gedaante voor ons moeten verschijnen. Misschien blijft ze voor velen het meest expressieve karakter van het oude Griekenland. Zij is het die als de meest ongewone en gedenkwaardige wordt beschouwd. Dit komt door het feit dat, ongeacht wie Athena portretteert, ze altijd de attributen van een man bij zich heeft: harnas, wapens en een schild. Ook waren er altijd heilige dieren te zien naast de godin.
Meestal is Athena een blonde vrouw met grijze ogen. Homer beschouwde haar helemaal als 'uilenogen'. Misschien is een dergelijke vergelijking te wijten aan het feit dat men vaak een uil in de buurt kon zien, een symbool van wijsheid. Het maakt niet uit waar we Athena ontmoeten, in poëzie, in proza of op canvas, de makers proberen altijd haar grote ogen te benadrukken.
De belangrijkste kenmerken van Pallas zijn nog steeds de helm, die een hoge kam had, en de aegis, of het schild, versierd met het hoofd van de Gorgon Medusa. Ook in de buurt, met name op de schilderijen, kun je de olijf zien, die werd beschouwd als een heilige boom, een uil en een slang - twee symbolen van wijsheid. Nike, de gevleugelde godin, ontmoette Athena ook meer dan eens.
Auteur
Velen droomden ervan het standbeeld van "Athena Parthenos" in de geschiedenis van de mensheid te behouden. De beeldhouwer Phidias bleef voor altijd in de hoofden van mensen de schepper van de grote godin. De Schepper leefde in de jaren 400 voor Christus. Hij was een vriend van Pericles en werd beschouwd als de grootste artiest van de grote klassieke periode.
Tijdens zijn korte carrière creëerde hij een groot aantal werken. Hun hoofdpersoon was altijd Athena. Naast degene die later in het Parthenon paste, stond er een beeld van de godin opde Atheense Akropolis. Phidias creëerde het ter ere van de overwinning op de Perzen. Het was enorm en diende als een soort baken voor zeelieden.
Athena Lemnia heeft het tot op de dag van vandaag ook niet overleefd, maar het is bekend dankzij kopieën. Dit beeld is speciaal gemaakt voor de bewoners van het eiland Lemnos, vandaar de naam. Het is ook bekend over nog twee sculpturen die de godin van de oorlog afbeelden. De ene was in Plataea en de andere in Achaia.
Phidias is ook de auteur van een van de zeven wereldwonderen. We hebben het over het beeld van Zeus in Olympia. Dit beeld was het enige dat op het vasteland van Europa stond. Het was gemaakt van marmer en was groter dan welke tempel dan ook uit die tijd.
Sculptuur
Zoals je weet, stond het beeld van Athena Parthenos in het Parthenon. Deze tempel werd tussen 447 en 432 voor Christus gebouwd als een huis voor de godin. Het beeld was gemaakt van ivoor en goud. Het is gemaakt om het succes in de Perzische oorlogen te vieren.
Ondanks het feit dat Athena Parthenos al lang niet meer bestaat, blijft het tot op de dag van vandaag een onzichtbaar symbool van de grote stad. Over de verdwijning van het beeld is weinig bekend. Historische feiten leiden ons naar Constantinopel, waar het beeld mogelijk is vervoerd. Het was hier dat het kon worden vernietigd en geplunderd. Kopieën, sculpturale details en beschrijvingen van Plutarchus en Pausanias maken het mogelijk om het oorspronkelijke uiterlijk te herstellen.
Allemaal de duurste
Nu is het moeilijk te begrijpen of Athena is vernoemd naar de Parthenon-tempel, of dat alles afkomstig is vanprecies het tegenovergestelde. Nu kunnen we zeggen dat Parthenos "maagd" betekent en Parthenon "huis van de maagd".
De tempel zelf was niet minder prachtig. Maar het standbeeld van Athena Parthenos wordt nog steeds terecht beschouwd als de belangrijkste decoratie van het gebouw. Mythen en legendes zeggen dat de tempel oorspronkelijk zo werd gebouwd dat dit beeld daar zou passen. Misschien begrepen ze toen het Parthenon werd opgericht al dat Phidias daar iets zou plaatsen dat lijkt op het beeldhouwwerk van Athena Promachos.
De meest nauwkeurige beschrijving van het beeld werd gegeven door Plinius. Hij beweerde dat de schepping ongeveer 12 meter hoog (26 el) bleek te zijn. Voor de vervaardiging ervan werden ivoor en goud gebruikt. Phidias gebruikte de eerste om delen van het lichaam van de godin te maken, en de rest was allemaal van goud.
Er werd ook besproken dat goud gemakkelijk kan worden verwijderd in geval van financiële moeilijkheden. Voor de rest van de sieraden werden koper, glas, zilver en edelstenen gebruikt. Als resultaat creëerde Phidias een sculptuur waarvan de kosten vele malen hoger waren dan de kosten van de hele Parthenon-tempel.
Het is bekend dat het standbeeld een enorm voetstuk van 4-8 meter hoog in beslag nam. Het bevond zich dichter bij de oostelijke deur en was omgeven door zuilen. Voor het beeld stond een groot waterreservoir, dat in moderne termen een poel kan worden genoemd. Dit werd gedaan om de zaal de hele tijd vochtig te houden, en het ivoor werd onder deze omstandigheden bewaard.
Sieraden
Phidias maakte Athena Parthenos zeer majestueus en militant. De beschrijving van de details maakt duidelijk hoe uniek dit beeld was.samenstelling. Uit de kopieën werd duidelijk dat de godin in de ene hand een standbeeld van Nike vasthield, dat trouwens een hoogte van 2 meter had, maar tegen de achtergrond van de grootsheid van het hoofdbeeldhouwwerk leek het erg miniatuur. In haar andere hand hield Athena een schild vast.
Hij is het die het geschil van die tijd is. Het werd het vaakst geprobeerd te kopiëren door de makers van de hele wereld. Plinius beweerde dat Phidias de strijd tussen Theseus en de Amazones op het schild had afgebeeld. Ook hier vond je een strijd van reuzen met de goden. Er was ook een afbeelding van de Gorgon Medusa. Misschien nog wat andere interessante karakters.
De helm van Athena Parthenos leek niet minder aantrekkelijk. Hij had een sfinx in het midden en twee griffioenen met Pegasusvleugels. Het is ook bekend dat er een slang aan de voeten van de godin lag. Sommigen beweren dat Phidias het reptiel op de borst van de patrones plaatste. Deze slang werd door Zeus aan de godin gegeven. De schoenen waren versierd met centauromachia.
Onzichtbare onderdelen
Natuurlijk, over wat voor onzichtbare details van de sculptuur kunnen we praten als geen van de tijdgenoten de sculptuur zag? Athena Parthenos zit vol geheimen en mysteries. Er is een verklaring dat Phidias zijn portret en het beeld van zijn vriend Pericles op het schild van de godin plaatste. Vermoedelijk verhulde hij alles onder Daedalus en Theseus.
Veel tijdgenoten geloven ook dat Phidias dol was op jongens. Zijn geliefde was de jonge Pantark, die de winnaar werd van het worstelen op de Olympische Spelen. De jonge man was de beeldhouwer zo dierbaar dat de inscriptie "Mooie Pantark" op een van de beelden werd gesneden. Misschien was het aan de vinger van Athena Parthenos dat deze erkenning pronkte. Hoewelhier zijn geen betrouwbare gegevens over. Misschien stond de inscriptie op het standbeeld van Zeus, of op het beeld van Aphrodite Urania.
Slachtoffers
Zoals eerder vermeld, heeft Phidias veel gedaan om Athena perfect in het Parthenon te laten passen. Als het standbeeld van Zeus zijn hoofd op het plafond liet rusten en het leek erop dat als de Donderaar opstond, hij door het gebouw zou breken, dan keek de godin harmonieus in de architecturale ruimte.
Feit is dat Phidias meer dan eens sprak met Iktin, de bouwer, zodat hij een beetje zou afwijken van het oorspronkelijke plan en de algemene stijl van de Dorische tempel. De beeldhouwer eiste meer binnenruimte. Hierdoor zien we niet 6 klassieke kolommen, maar acht. Bovendien bevinden ze zich niet alleen aan de zijkanten van het beeld, maar ook erachter. Athena leek in het architecturale kader te passen.
Chronologie
Het bleek moeilijk om het toekomstige lot van de schepping te bepalen. Het is ook niet bekend waar de schepping van Phidias Athena Parthenos is omgekomen. De geschiedenis begint rond 447 voor Christus. e., toen de beeldhouwer een bestelling ontving en aan het werk ging. Na 9 jaar werd het beeld in de tempel geplaatst.
Na een paar jaar vindt het eerste conflict plaats. Phidias wordt opgezet door vijanden en jaloerse mensen, waarna hij excuses moet verzinnen om zijn geweten te reinigen. Meer dan een eeuw was er niets bekend over het lot van het beeld. Maar in 296 voor Christus e. een krijgsheer verwijderde het goud van het beeld om zijn schulden te betalen. Toen moest ik het metaal vervangen door brons.
Meer dan een eeuw later leed Athena Parthenos aanvuur. Maar ze hebben het kunnen herstellen. De volgende informatie verschijnt al in de 5e eeuw na Christus. Het is bekend dat een ander vuur in de tempel de schepping opnieuw kwelt. In de 10e eeuw na Chr. e. het meesterwerk was in Constantinopel. Wat er daarna gebeurde is onbekend.
Rock of Destiny
We hebben al kort de conflicten genoemd die Phidias troffen. Het was Athena Parthenos die voor hem een voorbode van de dood werd. De Schepper was een goede vriend en adviseur van Pericles. Hij hielp hem met de wederopbouw van de Akropolis. Hij was natuurlijk ook getalenteerd. Daarom konden vijanden en jaloerse mensen niet langskomen.
Hij ontmoette ze voor het eerst toen hij werd beschuldigd van het stelen van goud uit de mantel van een godin. Phidias had niets te verbergen. Er werd bevolen om het goud van de basis te verwijderen en te wegen. Geen tekorten gevonden.
Maar de volgende beschuldigingen liepen slecht af. Vijanden zijn al lang op zoek naar iets om over te klagen. De laatste druppel was de beschuldiging van het beledigen van een godheid. Velen wisten dat Phidias probeerde zichzelf en Pericles af te beelden op het schild van Athena Parthenos. De beeldhouwer werd in de gevangenis gegooid. Het was hier dat zijn dood kwam. Het enige dat voor historici een mysterie blijft: stierf hij van angst of van vergif.
Glorie
Van alle werken van Phidias wordt Athena Parthenos als de beroemdste beschouwd. De beschrijving en geschiedenis ervan zijn zo levendig dat we over deze schepping na millennia weten. De glorie van de beeldhouwkunst veegde door de jaren heen. Tijdgenoten van Phidias, evenals latere schrijvers, schreven meer dan eens over haar. Het is bekend dat zelfs Socrates naar Athene verwees om het concept schoonheid te interpreteren.
OhDe grootsheid van het werk blijkt ook uit het aantal exemplaren dat tot op de dag van vandaag bewaard is gebleven. De sculptuur "Athena Varvakion" blijft de meest nauwkeurige en helderste. Het bevindt zich in het Nationaal Museum van Athene. Het tweede gelijkaardige exemplaar werd daar geplaatst onder de naam "Athena Lenormand".
Gorgon Medusa, die op het schild was geplaatst, werd ook meer dan eens gekopieerd. De meest bekende is een kopie van het hoofd van Medusa Rondanini. Nu staat dit beeld in München, in de Glyptothek.
Meer dan eens hebben kunstenaars geprobeerd het schild van het origineel te kopiëren. Een ervan wordt bewaard in het British Museum en wordt het Strangford Shield genoemd. Er is ook een soortgelijke in het Louvre.
Huis van Athene
Nu is er bijna niets meer over van het Parthenon. Hoewel de tempel een lange geschiedenis heeft, die, net als beeldhouwkunst, vol geheimen en tegenstrijdigheden zit. Griekse archeologen en bouwers probeerden zoveel mogelijk de oude stijl van de ruïnes na te bootsen. Maar alle grootsheid en schoonheid kan natuurlijk niet meer worden overgebracht. Toch betovert en fascineert het gevoel dat hier vele eeuwen geleden historische gebeurtenissen plaatsvonden. De verhalen van gidsen verzamelen jaarlijks veel toeristen die zich mogen onderdompelen in de sfeer van oude strijdbaarheid.
