Een van de beroemdste musea ter wereld. Er staan kilometers lange wachtrijen in, ongeacht het weer buiten. Het heeft veel vestigingen, een eigen theater, orkest en ongewone katten.
Lees dit artikel en je zult een korte geschiedenis van de Hermitage kennen. U maakt kennis met enkele van de exposities en de luxe sfeer van de zalen. We zullen het hebben over de verschillende gebouwen in het museumcomplex.
De informatie zal interessant zijn voor alle liefhebbers van nationale cultuur en kenners van meesterwerken van wereldkunst.
De Hermitage in het Russische rijk
Alvorens een beschrijving van de Hermitage te beginnen, is het de moeite waard om kort kennis te maken met de geschiedenis ervan. De grootste collectie van vandaag, die is ondergebracht in vele zalen van verschillende gebouwen, begon ooit met een persoonlijke collectie schilderijen van Catharina de Grote.
In 1764 ontving ze het vanwege de schuld van Johann Gotzkowski aan de Russische prins Vladimir Dolgoruky. De collectie omvatte meer dan driehonderdschilderijen meegebracht uit Berlijn. De totale waarde van de schilderijen varieert van honderdtachtigduizend Duitse daalders van de achttiende eeuw.
Zo begon de geschiedenis van de Hermitage met de werken van Baburen, van Dyck, Balen, Rembrandt, Rubens, Jordaens en andere Nederlandse en Vlaamse schilders. Van de originele lijst met schilderijen zijn er vandaag nog zesennegentig meesterwerken intact. We zullen het hebben over waar de rest is gebleven in andere delen van het artikel.
Aanvankelijk werden de ruimtes voor de collectie toegewezen in de zalen van het Winterpaleis. Later werd er een gebouw gebouwd, dat tegenwoordig bekend staat als de Kleine Hermitage (de foto staat hieronder). Maar tijdens het bestaan van het museum volgde Catharina de Grote de toename van het aantal exposities. Langzamerhand kwam er niet genoeg ruimte en in zestien jaar tijd werd de Grote (of Oude) Hermitage gebouwd door architect Felten.
In de achttiende eeuw werd de collectie aangevuld met vele duizenden kunstwerken. De collecties van de Saksische minister, graaf Heinrich von Brühl, de collecties van de Franse baron Pierre Crozat, evenals een aantal meesterwerken uit de collectie van de Britse premier Robert Walpole werden aangekocht.
In de negentiende eeuw werd het werk van keizerin Catharina de Grote voortgezet door Alexander I en Nicholas I. Ze kochten niet alleen hele collecties van verschillende adellijke Europeanen, maar vulden de collecties van tijdperken, stijlen en individuele kunstenaars aan. Zo werden de Luitspeler van Caravaggio en de Aanbidding der Wijzen van Botticelli verworven.
Nicholas I speelde een grote rol bij het populair maken van de Hermitage. In 1852het stelt de tentoonstelling open voor het publiek. Tot die tijd konden alleen geselecteerde personen uit de bovenste lagen van de samenleving de meesterwerken bewonderen. Nadat de collectie in de Nieuwe Hermitage voor het publiek was geopend, bereikte het bezoekersaantal in het eerste jaar vijftigduizend mensen.
Een belangrijke figuur in de kunstgeschiedenis in de tweede helft van de negentiende eeuw was Andrey Somov, die tweeëntwintig jaar conservator van het museum was. Hij stelde verschillende catalogi samen van werken van Italiaanse en Spaanse kunst, die werden tentoongesteld in de zalen van de Hermitage.
De situatie veranderde drastisch nadat Nicolaas II aftrad en de bolsjewieken aan de macht kwamen.
Geschiedenis van de Hermitage na 1917
In de jaren twintig van de twintigste eeuw ondergaat de geschiedenis van de Hermitage enkele veranderingen. De collectie wordt aangevuld uit vele collecties van de keizerlijke adel. De meeste interieurartikelen, de schatten van de Grote Mughals, werden bijvoorbeeld overgebracht vanuit de zalen van het Winterpaleis.
Delen van de ontbonden collecties van het Museum of New Western Art (werken van Europese impressionisten en schilderijen van Shchukin, Morozov) werden in de collectie gegoten. Maar ook de Hermitage Gallery leed verliezen. Dus verhuisde de Diamantkamer van het Winterpaleis naar het Kremlin in Moskou en de belangrijkste werken van kunstenaars uit de zeventiende eeuw kwamen terecht in het Museum voor Schone Kunsten.
Het keerpunt was de verkoop van meesterwerken gedurende vijf jaar (van 1929 tot 1934). Dit was een onverwachte klap voor de collectie. Gedurende deze tijd verloor de Hermitage meer dan veertig schilderijen (een foto van een van hen staat hieronder). Bijvoorbeeld "The Annunciation" van Jan van Eyck vandaagbewaard in het Museum van Washington.
De volgende test was de Grote Patriottische Oorlog. Een verbazingwekkend feit, maar geen enkel exemplaar van de twee miljoen tentoongestelde voorwerpen die naar de Oeral waren geëvacueerd, ging verloren. Na terugkomst moesten er maar een paar gerestaureerd worden.
In 1945 breidde de Hermitage zijn collectie aanzienlijk uit met Berlijnse trofeeën. Het Pergamon- altaar en enkele dingen uit Egypte werden vervoerd. Maar in 1958 geeft de regering van de Sovjet-Unie ze terug aan de Duitse Democratische Republiek.
Na de perestrojka en de val van de Sovjetstaat was de Hermitage een van de eersten die de werken aankondigde die in de kluizen waren opgeslagen en die voor de hele wereld als verloren werden beschouwd.
Bovendien worden met behulp van een speciaal opgericht fonds leemtes in de exposities van de twintigste eeuw geleidelijk opgevuld. Zo werden de werken van Soutine, Rouault, Utrillo en andere kunstenaars aangekocht.
Het project Hermitage 20\21 verschijnt, waarin aankopen en tentoonstellingen van werken van hedendaagse auteurs worden gepland.
In 2006 was er een kleine verlegenheid met het verlies van tweehonderd kleine tentoonstellingsstukken (sieraden, zilverwerk, iconen, enz.). Maar het onderzoek identificeerde snel de daders van de diefstal en de meeste dingen werden teruggegeven.
Zalen van de Grote Hermitage
Voor een beginner zijn de zalen van de Hermitage als een eindeloos doolhof van het paleis van Knossos op Kreta. Hier zijn drie gebouwen gecombineerd, waarin er achtentwintig secties en ongeveer vierhonderd kamers zijn.
Dus, de Staatshermitage, waarvan de geschiedenis eerder werd besproken,werd voor het publiek geopend door keizer Nicolaas I. Sinds die tijd zijn de collecties van het museum aanzienlijk gegroeid.
Vandaag kun je de kunst van Centraal-Azië, oude staten, het oude Egypte en het Oosten, monumenten van verschillende culturen op het grondgebied van het oude Siberië zien. Ook wordt de rijkste collectie sieraden gepresenteerd in twee galerijen.
Op de tweede verdieping kunnen bezoekers niet alleen genieten van een chique wapencollectie, maar ook van schilderijen van West-Europese meesters. Er zijn werken van Vlaamse, Nederlandse, Italiaanse, Engelse, Duitse, Spaanse en Franse kunstenaars.
Er is ook een moderne galerij. De Hermitage schonk haar een deel van het pand op de derde verdieping. In deze zalen kunnen toeristen niet alleen schilderijen zien van West-Europese auteurs uit de negentiende en twintigste eeuw. Er zijn ook kunst- en cultuurvoorwerpen uit het Byzantijnse rijk, de landen van Centraal-Azië en het Verre Oosten.
Gebouwen
In St. Petersburg vormen de gebouwen van de Hermitage een integrale architecturale compositie. Het omvat vijf hoofdobjecten, twee service- en vier afzonderlijke gebouwen.
Het ensemble is gebaseerd op gebouwen op het Paleisplein van de noordelijke hoofdstad. Hier bevinden zich het Winterpaleis, de Kleine, Grote en Nieuwe Hermitage, evenals het Hermitage Theater.
Sinds de Sovjettijd wordt het Winterpaleis aan het museum gegeven om de expositie te huisvesten. Dit huis was ooit het belangrijkste keizerlijke gebouw in de Russische staat. Het werd in het midden van de achttiende eeuw gebouwd door de beroemde architectRastrelli. Vóór de troonsafstand van Nicolaas II was het de belangrijkste winterresidentie van de heersende Romanov-dynastie.
Maar de grote zalen van de Hermitage bevinden zich hier niet. De meeste items worden tentoongesteld in drie bijzondere gebouwen - de Grote, Kleine en Nieuwe Hermitage. De eerste werd gebouwd door Felten aan het einde van de achttiende eeuw. Het ligt aan de waterkant en was bedoeld om kunstcollecties weer te geven.
De Kleine Hermitage bestaat uit de hangende tuin, evenals twee paviljoens - Noord en Zuid. Het werd iets eerder gebouwd dan het Bolshoi en vormt een schakel tussen de klassieke Hermitages en het barokke Winterpaleis.
De Nieuwe Hermitage is gebouwd in neo-Grieks. Het is speciaal gemaakt om een kunstcollectie te huisvesten "voor het publiek".
De gebouwen van de Hermitage omvatten ook een garage voor sintelblokken en een reservehuis van het Winterpaleis. Deze gebouwen worden beschouwd als hulp- en dienstgebouwen.
Buiten het Paleisplein-ensemble heeft het museum de beschikking over de Staraya Derevnya-opslagplaats, de oostelijke vleugel van het Generale Stafgebouw, het Menshikov-paleis en het porseleinfabrieksmuseum.
Theater
De geschiedenis en architectuur van de Hermitage-gebouwen leent vaak verschillende ideeën van West-Europese meesters. Het theater was geen uitzondering.
Het werd aan het einde van de achttiende eeuw ontworpen en gebouwd door de Italiaan Giacomo Quarenghi. Het interieur en de interne compositie werden beïnvloed door het Teatro Olimpico in Vicenza. Zo werden enkele ideeën van Andrea Palladio herhaald in St. Petersburg.
De "geschiedenis van de Hermitage" is nog steeds merkbaar in de foyer. Bezoekers kunnenzie met eigen ogen de spanten en houten plafonds van de late achttiende eeuw.
Het theatergebouw zelf werd gebouwd op de plaats van het eerste Winterpaleis uit de tijd van keizer Peter Alekseevich. Alleen de fundering is bewaard gebleven van het oude huis.
Het is opmerkelijk dat er langs de dijk de Hermitage-brug is, die de twee Admiraliteits-eilanden met elkaar verbindt en van het theater naar de oude Hermitage leidt.
Nieuwe Hermitage
De geschiedenis en architectuur van de Hermitage weerspiegelen volledig de haast waarmee keizerin Catharina de Grote de realisatie van het idee onder de indruk van West-Europese mode ter hand nam. Aan het einde van de achttiende eeuw werd het populair onder de adel om kunstcollecties te verzamelen.
De keizerin kocht de eerste partij schilderijen en gaf opdracht tot de bouw van een gebouw dat tegenwoordig bekend staat als de Kleine Hermitage. Maar zelfs voor de voltooiing van het werk werd het duidelijk dat de kamer te klein was en niet in staat was om alle nieuwe items te huisvesten. Daarom begon zeven jaar later de bouw van de Grote Hermitage.
Na een halve eeuw begon het gebouw te verslechteren en de brand in 1837 dwong de start van nieuwbouw volledig af. Dus bracht Nicholas I de architect Klenze uit München mee, die begon met het ontwerpen van de nieuwe Hermitage. St. Petersburg werd voor hem de realisatie van mislukte ideeën.
Het interieur weerspiegelt de ideeën van de architect die in Athene geen antwoord vonden. Over het algemeen moest het gebouw gedeeltelijk lijken op de Pinakothek, Glyptothek, Pantechnion en de koninklijke residentie in Griekenland.
In 1852 vond de opening plaatsnieuwe zalen. De tentoongestelde voorwerpen voor hen werden persoonlijk door de keizer zelf gekozen.
Exposities
Vervolgens zullen we kijken naar de exposities van de Hermitage. In de zalen van dit museum wordt de ontwikkeling van de kunst vanaf het tijdperk van het primitieve gemeenschapssysteem tot heden gepresenteerd. Bijzonder interessante collecties materiaal uit archeologische collecties.
Deze omvatten paleolithische Venussen van Kostenki, Scythisch goud, dingen van de Pazyryk-grafheuvel, platen met rotstekeningen en andere meesterwerken uit het tijdperk van culturen van de Grote Steppe.
Afzonderlijk is het de moeite waard om de exposities van oude zalen aan te raken. Er zijn hier meer dan honderdduizend items te zien. Je zult meer dan vijftienduizend beschilderde vazen kunnen zien, ongeveer tienduizend van de meest waardevolle antieke edelstenen, evenals honderdtwintig Romeinse portretten.
Oude Griekse tentoonstellingen uit de Hermitage worden aangevuld met een prachtige collectie terracotta beeldjes uit de stad Tanager in Boeotië.
De numismatische collectie omvat meer dan een miljoen munten. Hier worden antieke en oosterse, Russische en West-Europese stalen gepresenteerd. Daarnaast zijn er ongeveer vijfenzeventigduizend herdenkingsmedailles, vijftigduizend insignes, orders, zegels en andere items.
De meest bekende is echter ongetwijfeld de selectie van schilderijen van kunstenaars die tot verschillende periodes en stijlen behoren.
West-Europese auteurs van de dertiende tot de twintigste eeuw zijn hier te zien. Als we ze per land afzonderlijk bekijken, kunnen we verschillende tijdperken onderscheiden.
Italiaanse meesters van de dertiende tot de achttiende eeuw: Titiaan en Giorgione, da Vinci enRaphael, Caravaggio, Tiepolo en anderen. De Nederlandse schilderkunst komt tot uiting in de doeken van Robert Campin, van Leyden, van der Weyden, etc. Er zijn ook Vlamingen Rubens en Snyders, Jordaens en van Dyck.
De Spaanse collectie is de grootste ter wereld, op de musea in Spanje na. Hier kunt u genieten van de werken van El Greco, de Ribera, Diego Velasquez, Morales en anderen.
Van de Britse tentoongestelde schilderijen van Kneller, Dobson, Reynolds, Lawrence, enz. Van de Fransen - Gellet, Mignard, Delacroix, Renoir, Monet, Degas en anderen.
Met alle diversiteit heeft de collectie veel hiaten. Zo zijn de surrealisten en enkele andere stromingen praktisch niet vertegenwoordigd in de Hermitage.
Orkest
Maar St. Petersburg is niet alleen beroemd om de adembenemende collectie van de Hermitage. Het beroemde orkest is ook populair.
Dit onverwachte Russisch-Litouwse project ontstond aan het begin van de jaartelling. In 1989, toen glasnost en perestrojka het IJzeren Gordijn ophingen en de Sovjet-Unie instortte, creëerde Saulius Sondeckis een orkest genaamd de St. Petersburg Camerata.
De basis van de groep waren studenten van het stadsconservatorium, waar deze Litouwer lesgaf.
Volgend jaar nodigt de directeur van de Hermitage, Boris Piotrovsky, hen uit om onder het beschermheerschap van deze instelling te spelen. Vervolgens tekent "Camerata" enige tijd een contract met de platenmaatschappij "Sony Classical".
En in 1994, na een reeks onderhandelingen, keerde de groep opnieuw terug onder het beschermheerschap van het museum en ontving de definitieve naam Orkest van de StaatHermitage.”
In 1997 werd op basis van deze groep de Hermitage Muziekacademie opgericht. Tegenwoordig geeft het orkest concerten in het Hermitage Theater en andere historische zalen.
En de permanente leider ervan ontving in 2009 de Orde van Eer als een uitstekende culturele figuur en voor het versterken van de betrekkingen tussen de twee staten.
Beroemde Hermitage-katten
Cats of the Hermitage zijn een onnavolgbare stadslegende en gewoon een verbazingwekkend feit. Tegenwoordig leven er ongeveer zeventig dieren op het grondgebied van het museum. Ze hebben alle documenten, inclusief veterinaire kaarten en paspoorten. Bovendien worden katten officieel vermeld als 'hooggekwalificeerde specialisten in het schoonmaken van de kelder van het museum tegen ratten'.
Zo wordt de Hermitage-collectie volledig beschermd tegen de invasie van knaagdieren. Slechts een paar keer was het zo dat de ratten een paleis voortbrachten.
De eerste kat werd door tsaar Peter de Grote naar het Winterpaleis gebracht van een reis naar West-Europa. Later, tijdens een reis naar Kazan, merkte Elizaveta Petrovna de afwezigheid van knaagdieren in de stad op vanwege het grote aantal rattenvangers. Bij speciaal decreet werden de grootste individuen naar St. Petersburg verplaatst.
Later verdeelde Catharina de Grote dieren in binnen en buiten. De eerste omvatte uitsluitend Russische blauwe katten.
De tweede keer dat er ratten werden gefokt, was tijdens het beleg van Leningrad tijdens de Grote Vaderlandse Oorlog. Maar na voltooiing werden er twee wagens met katten naar de stad gebracht, waarvan de beste aan het museum werden toegewezen.
Vandaag worden alle Hermitage katten gesteriliseerd. Ze hebben hun eigen slaapplaatsen en kommen. Museummedewerkers noemen ze liefkozend "Ermiks". En op het grondgebied van de attractie zijn er borden die u aansporen voorzichtig te zijn. Ze zijn geplaatst als noodzakelijke maatregel, omdat tijdens verschillende reparaties veel dieren onder auto's sterven.
Takken
Je vergist je als je denkt dat er maar één Hermitage is. St. Petersburg heeft verschillende vestigingen van dit museum over de hele wereld.
De eerste pogingen om takken te maken waren aan het begin van de eenentwintigste eeuw. In Londen en Las Vegas gingen hallen open, maar na zeven jaar werden ze gesloten. De samenwerking met Italië bleek succesvoller. De eerste expositie hier verscheen in 2006 in het kasteel d'Este. Dit gebouw wordt beschouwd als het kenmerk van de stad Ferrara. Opties met Verona en Mantua worden ook overwogen.
Maar de bekendste buitenlandse afdeling is de Hermitage aan de Amstel, in de stad Amsterdam. Het werd geopend in 2004 en later werden een hele straat en het Amstelhof-gebouw gereconstrueerd om een complete compositie te creëren.
In de Russische Federatie zijn er vestigingen in Kazan en Vyborg, gepland in Omsk in 2016.
Zo hebben we in dit artikel kennis gemaakt met het verbazingwekkende museum van de Russische Federatie. De Hermitage is niet alleen een plek waar meesterwerken worden tentoongesteld, maar een stukje cultuur met zijn eigen geschiedenis en eigenaardigheden.
Veel geluk voor jullie, beste lezers. Ik wens je heldere indrukken en kleurrijke reizen!
